藝術(shù)家葉錦添致辭（圖片來源：今日美術(shù)館）

葉錦添始終在不同身份間游走轉(zhuǎn)換——熟悉電影的人，很難不看過他擔(dān)任美術(shù)指導(dǎo)的《英雄本色》、《一九四二》、《風(fēng)聲》、《無極》、《胭脂扣》等電影。2001年，葉錦添以電影《臥虎藏龍》獲奧斯卡“最佳藝術(shù)指導(dǎo)”與英國電影學(xué)院“最佳服裝設(shè)計”獎，成為首位獲此殊榮的華人藝術(shù)家；了解話劇的人，也或多或少看過他參與舞臺美術(shù)設(shè)計的《云門舞集》、《如夢之夢》等作品。同時，作為藝術(shù)家，他于2007年在北京今日美術(shù)館舉辦首個個展《寂靜·幻象》，隨后《葉錦添：夢·渡·間》、《葉錦添：流形》……他始終在當(dāng)代藝術(shù)的語境中探索精進(jìn)，步履不停。

《葉錦添：全觀》展覽開幕式嘉賓合影（從左至右）科學(xué)藝術(shù)研究中心創(chuàng)始人蔡瀟、今日美術(shù)館館長高鵬、藝術(shù)家葉錦添、國際著名策展人、藝術(shù)圖書出版人及設(shè)計師馬克·霍本、展覽總策劃古兵（圖片來源：今日美術(shù)館）

2019年4月13日，葉錦添在闊別12年后重回今日美術(shù)館，帶來最新個展《葉錦添：全觀》。本次展覽中，他首次跨界科學(xué)，在藝術(shù)創(chuàng)作中融入了其對時間、空間、生命科學(xué)的多維度發(fā)現(xiàn)與哲學(xué)思考，并提出“精神DNA”的概念，作為其藝術(shù)發(fā)想的核心，試圖討論在無形的精神世界中，人類情感、記憶的萌發(fā)與傳承。“從古至今人類走過無盡歲月，那究竟人類精神世界從何而來？”“世間萬物本身是如何被驅(qū)動？”是本次展覽他所要探究的主題之一，亦是他的一趟藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合的旅程。

策展人馬克 ·霍本在展覽現(xiàn)場

本次展覽由今日美術(shù)館主辦，葉錦添工作室和科學(xué)藝術(shù)研究中心協(xié)辦，國際著名策展人、藝術(shù)圖書出版人、設(shè)計師馬克 ·霍本與今日美術(shù)館館長高鵬聯(lián)合策展。展覽橫跨今日美術(shù)館1號館三層空間，超過1000平方米的場地。葉錦添對展廳進(jìn)行改造，使之成為展覽的一部分，并在不同展覽區(qū)域間設(shè)置通道，引導(dǎo)觀眾的觀展路線。展覽呈現(xiàn)了一系列影像、交互與沉浸式裝置等新媒體藝術(shù)作品，通過物質(zhì)和圖像承載的精神和理念激發(fā)新一輪對未來以及我們自身與世界之間關(guān)系的思辯。

“精神DNA”：科技與藝術(shù)的碰撞

“精神DNA”：物至之上有原生層次,不為世間所丈量,會聚元?dú)舛?氣盡成物,障落在時空中,為所探,為所構(gòu),然此乃過去之物,禁不佳迷感。源于當(dāng)下,乃來生之中,不為時空所限。既自無形,既自無物,在那既生未生之間,既有且無之間。

本次展覽中葉錦添首次提出“精神DNA”的概念。它作為一個線索，將葉錦添當(dāng)下的藝術(shù)創(chuàng)作和既往的作品都囊括其中，串起了他對記憶的發(fā)現(xiàn)和對未來的探索。

在本次展覽籌備的一年多里，葉錦添多次造訪從事基因工程和物理學(xué)研究的科學(xué)家，在科技與藝術(shù)的不斷碰撞交織中，“精神DNA”的概念逐步從混沌到清晰。葉錦添向記者介紹，在他看到DNA結(jié)構(gòu)的時候，意識到在這種有形的結(jié)構(gòu)之外，存在一種難以言說的“無形之力”，它是驅(qū)動所有物質(zhì)往前生長,在時間中產(chǎn)生作用的能量體，這便是“精神DNA”。

葉錦添的“精神DNA”素描手稿

如何將“精神DNA”的“無形之力”幻化為有形的圖像？葉錦添談到，他讓自己在無意識的狀態(tài)中創(chuàng)作一系列抽象圖形，并在展覽中將其“活化”，變?yōu)閯討B(tài)圖像。葉錦添始終強(qiáng)調(diào)“有形”和“無形”的概念，認(rèn)為萬事萬物在可視的“有形”之上，都有不可見的“無形”存在，展廳中，動態(tài)的“精神DNA”在空間中幻化移動，這些在藝術(shù)家看來“暫時沒有意義的圖像”，正是對“無形”的最好詮釋。

同時，葉錦添認(rèn)為在“精神DNA”的正向能量之外，還有一種反沖阻力，他將其稱之為“反物質(zhì)”。在他看來“如果我們能出入于時間，在時間以外看時間以內(nèi)發(fā)生的一切，我們可以很清楚的看到這兩種力量在互相作用，一個世界在建造著，另一方面又在被摧毀著”。

《大腦》

反物質(zhì)：我們心存一靜,也存一動,世界在這兩者之間不斷地互相抵消,互相建立。就如一朝一露,從不分離。

懸浮城市：我想帶大家去未來世界

“懸浮城市”:開幕式上藝術(shù)家在懸浮城市之間發(fā)表致辭

本次展覽中，葉錦添為觀眾打造了一座“懸浮城市”，在虛幻的未來，地球已不復(fù)存在，人們生活在懸浮的太空城市。展廳上方是圓盤狀的懸浮之城，分為上下兩城，上城主要為接收宇宙元?dú)獾男l(wèi)星塔、王室居住地和政府總部，下城為政府管理機(jī)構(gòu)和城市居民。城市之下，是一個巨型的女性人形裝置“大Lili”——葉錦添近年來最具代表性的作品之一，在他看來，在未來的太空城市，另外一個“我”會隨時出現(xiàn)，“我們可以稱他為外星的來客,或是來自虛空的使者。這種相遇的魔力,讓我們確切地感受著存在的奧秘、存在的源頭。不管我們活在什么時候,總有一天會發(fā)現(xiàn),我們能碰到另外一個跟自己相當(dāng)?shù)拇嬖凇！?/p>

展覽中，“懸浮城市”所在的展廳每隔15分鐘會進(jìn)行一次表演，關(guān)于未來世界的故事便在此登場。

自然：海洋存儲了很多秘密

“自然”是展覽中的另一個關(guān)鍵詞，在展館間連通的黑色隧道中，葉錦添有意在其中播放貓頭鷹鳴叫，呈現(xiàn)來自自然的神秘聲響。

展覽現(xiàn)場：Cloud（云）服裝宛如一個魔法盒，蘊(yùn)藏著人類過往的方方面面，映照著新一代人的未來。過往與未來，像一面鏡子，成為了我們展覽的焦點(diǎn)，讓每一件Cloud（云）服裝反映一段歲月。

藝術(shù)家葉錦添進(jìn)行媒體導(dǎo)覽

“云”的主題表達(dá)出葉錦添對自然和對人類生活本身的關(guān)照，這一主題緣起于對海洋垃圾的思考：“我在海的邊緣上看到很多不同的垃圾堆積在沙灘上，這些東西就只剩下它的形狀，功能與基本的名字已經(jīng)不復(fù)再有，這些都是我們的曾經(jīng)，現(xiàn)在已經(jīng)成為不知名的垃圾。”作品《手機(jī)》即為嵌入各種品牌型號手機(jī)的衣服，葉錦添告訴記者，沙灘垃圾中的手機(jī)，雖然還是外在的樣子，卻已失去內(nèi)在的功能，在無人使用之后，那些記錄的訊息就藏在自然里面，海洋儲存了很多我們不知道的秘密。

《手機(jī)》

葉錦添與藝術(shù)家訪談視頻

這一主題之下，葉錦添邀請了20位來自倫敦的設(shè)計師，運(yùn)用生活中隨處可見的，甚至廢棄的材料，做成25套衣服，表現(xiàn)他們與自然的對話和對過往的追憶。

《浪》藝術(shù)家：Anne-Sophie Cochevelou

“整個作品掛滿了海灘塑料，說明我們的海洋面臨的危機(jī)多么嚴(yán)峻。”

Lili的世界：真假交接之境

展廳的四層為Lili的世界。Lili是葉錦添近年最具代表性的當(dāng)代藝術(shù)作品之一，她最初的原型來自青銅雕塑《原欲》。

《原欲》

原欲：一個花樣的少女，一直流著眼淚。（圖片來源：今日美術(shù)館）

在《原欲》的基礎(chǔ)上，2007年《寂靜·幻象》展覽中，更趨于人形的Lili出現(xiàn)，她是一個16歲的中國少女，幾乎總是帶著墨鏡，有著多種多樣的裝扮。

 LANCY X 葉錦添 聯(lián)名藝術(shù)作品《Z.》

與Lili相關(guān)的攝影

葉錦添將Lili帶到世界各地，在羅馬、在日本、在美國，他將Lili放置在當(dāng)?shù)厣羁臻g中，并拍下當(dāng)?shù)厝恕?dāng)?shù)丨h(huán)境與Lili互動的瞬間。在葉錦添看來，Lili在真實(shí)空間的存在把所有正常時間都納入到虛幻當(dāng)中。本次展覽展出了Lili在世界各地的留影（虛幻），這些照片之下陳列著她穿過的服飾（真實(shí)），葉錦添通過這種并置試圖營造Lili存在的“真假交接之境”，這種存在也提醒人們思考空間和影像中的灰色意義，是對當(dāng)下個體身處多元世界的鏡像呈現(xiàn)

Lili穿戴的服飾

登上雜志封面的Lili

互動：我們是否似曾相識？

藝術(shù)家葉錦添進(jìn)行媒體導(dǎo)覽

本次展覽設(shè)置了兩個互動環(huán)節(jié)，一個是參展觀眾的精神DNA收集。

請在桌子前坐下，用紙和筆畫出自己的精神DNA，將名字、電子郵箱和電話寫在紙的另一邊。完成后，將它放入房間另一頭的黑箱子里。每月兩次，葉錦添及展覽團(tuán)隊將從中篩選精彩作品，在房間內(nèi)展示，成為展覽的一部分。謝謝！

人群中的Lili

另一個則是在展覽三個月的展期中，葉錦添會多次到達(dá)展覽現(xiàn)場，與Lili和觀眾合影，照片會在展廳展出，進(jìn)入他的作品序列之中。

展廳中的鏡面

在鏡面構(gòu)成的無限空間中Lili與AI的對話

再次回到本次展覽的主題：“全觀”，英文譯為“Mirror”，展覽空間中設(shè)置了各式各樣的鏡子——葉錦添在自我表達(dá)之中，開放著極其自由的空間，這也讓觀眾在觀展的同時也在用另一種方式觀看自我。置身在《葉錦添：全觀》的藝術(shù)場景和作品中，人們可以自由感受、自行碰撞，開啟探索之旅。

 葉錦添的雕塑作品：《洛神》

  葉錦添的雕塑作品：《游仙》

  葉錦添的雕塑作品：《舞動的維納斯》

 葉錦添的服飾作品專題：“流形”

 《瞳》

葉錦添的服飾作品專題：“流形”

《山韻》

 展覽現(xiàn)場

 展覽現(xiàn)場