提出這個命題，如同討論水之于生命的上下文意義，陽光之于生物的存在意義，多少有些明知故問空嘆無奈。然而人類的進化史明確給出我們?nèi)缦滦畔ⅲ河稍车饺耍骋巡恢匾?樹長成材，根已不重要;木做成舟，木已不重要;衛(wèi)星上天信息高速，各種化學元素已不重要。倘若如上信息判斷果真能成立，人類的文明史早已終結(jié)。由人類發(fā)現(xiàn)其實早已存在的物象構(gòu)成基本對象并服務于人類的“元素”，一直享受著被開發(fā)被利用的婢女待遇，我們何時才能還其于尊嚴與顯貴?今天重提元素的意義，不僅僅是在學術的前提下讓謬誤復位于本元，還想澄明一個事實：元素的重要性不以人們的主觀意志態(tài)度優(yōu)劣而改變，因為從本質(zhì)上講，人也是由“元素”構(gòu)成的。

人們在探索藝術起源時，考慮較多的是勞動游戲之類，而忽略了“元素”存在。阿爾塔米拉洞窟里的“野牛”究竟是“繪畫”還是基于古人生存經(jīng)驗中的“元素”?修拉作品的構(gòu)成是色彩馬賽克還是“元素”?商周青銅器和景泰籃上花花綠綠的組合是圖案還是“元素”?類似的問題一直困擾藝術界至上世紀初，康定斯基的“點、線、面”學說拋出，人們才開始正視“元素”存在。依此前已成為定式的繪畫原理論，繪畫作品是由點、線、面、色塊組合的形象或?qū)ο蠼Y(jié)果來確立自身意義的。形象和內(nèi)容成為審美要素，而其“元素”卻被遮蔽了。以康氏理論為代表的現(xiàn)代主義。其“革命”的要點是對所謂審美單一標準的顛覆，對語言方式的慣性規(guī)則松梆，對構(gòu)成繪畫結(jié)果的基本單位——“元素”解放。元素的解放，不僅極大地豐富了藝術語言的無限可能，使沉悶多年的藝術史增加了活力。同時，由包豪斯倡導的將藝術家的偉大創(chuàng)意與現(xiàn)代科學技術的必要的有機的結(jié)合的先進學術思想，構(gòu)筑了世界現(xiàn)代設計百年發(fā)展的基本骨架。而現(xiàn)代設計學中，更是將“元素”的意義運用和提升至一種極佳境界。

今天在繪畫領域，特別是當代高等藝術教育領域，我們重提“元素”的意義，并且重申，它的重要性與您的態(tài)度優(yōu)劣無關——它可能先于您存在，它的重要性可能也已遠遠超過了您。正如前文所述，元素對繪畫的意義已不是問題。而與其相關的“別的”問題則是，“元素”在藝術創(chuàng)作與藝術教育中的獨立價值挖掘不夠，閃光有限，這也正是困擾著我們的并不輕松的話題。回顧本土二十多年的現(xiàn)當代藝術發(fā)展史，從題材優(yōu)先的偽繁榮，到“形式美”的一窩蜂，再到藝術家個性追求之風漸成，實際是一個向“元素”回歸的過程。然而，由于受本土教育體制所限，藝術院校幾十年一貫制的“作坊教學”，為我們延續(xù)著與時代并不同步的落伍節(jié)奏，也使得藝術教育與當代藝術發(fā)展之間的不協(xié)調(diào)得不到有效矯正。成都美院油畫系的師資隊伍，是我所見目前藝術高校中少有的強力組合。他們在重視對學生造型基本能力的培養(yǎng)、強化藝術理論和創(chuàng)造力積累方面成效顯著。同時，積極參與當代藝術教育和當代藝術實驗，使得教與學、學與用之間有機結(jié)合，為當代藝術教育的發(fā)展添了一抹亮色。

“以元素介入”是油畫系探索教學新方式的實驗之一。其目的在于培養(yǎng)學生多向度認知事物、多層面剖析事物本質(zhì)、多方式表達個性化感受。使他(她)們在老生常談的“形”之外，亦或是“形”之內(nèi)，以元素的本質(zhì)態(tài)度介入，將固有的“概念”掰開，重塑一個“概念”;將既有的定式分解，追問是否還有建立新定式的必要;將審視作品的價值趨同性打散，尋找個性審讀價值存在的理由;盡可能拋棄已知的可行的可能的方式，探索未知的不可行不可能的手段。科學的理由也許產(chǎn)生于真理，藝術的理由也許產(chǎn)生于悖論。在不被認知但的確如此的全社會最難學成的藝術行業(yè)里，沒有什么正派，也無什么邪門，但比它者更多一些的智慧卻是必不可少的。