2011年11月3日，去往紐約古根海姆博物館參加莫瑞吉奧-卡特蘭回顧展“All全部”或許有望緩和一下日復(fù)一日逐漸乏味的生活，這位來自意大利的藝術(shù)家是一位備受愛戴的“精靈”，每當(dāng)他有什么有意思的事情可以做時，總能帶給人驚奇。不過雖然身處在早已習(xí)慣了意大利藝術(shù)的紐約，但這個展覽現(xiàn)場現(xiàn)身的觀眾一半以上還是說意大利語的，古根海姆本次展覽無疑是旅居紐約的意大利人中的大派對。

“我們愛死卡特蘭了。”現(xiàn)場一位意大利籍女士說道，并一面要求攝影師取景卡特蘭的作品進(jìn)行合影。這次的展覽也出奇得有意思，幾乎卡特蘭的畢生之作都集中到一起，以卡特蘭式的懸掛用繩子捆綁和腳手架連接進(jìn)行展出。

回觀卡特蘭的創(chuàng)作歷程，會發(fā)現(xiàn)“懸掛”這種方式一直貫穿其中。2004年，他創(chuàng)作了代表性的作品《無題（在樹上吊死的孩子）》，三位真人大小的栩栩如生的兒童模型懸掛在位于米蘭五月二十四廣場的一棵樹上，現(xiàn)在這件裝置重現(xiàn)于古根海姆也仍然令人深感不安，但稍許削弱了那種精神錯亂的感覺。

置身現(xiàn)場，參觀者們得伸長了脖子來一一審視這位大師多年來辛勤創(chuàng)作的成果，在古根海姆的中庭，這些作品微微搖晃。整個回顧展沒有一件作品是固定在博物館墻面上的，甚至卡特蘭的攝影和版畫都是掛著的，但每件作品之間又保持著觀者能夠接受的間距。

雖然作品這么不牢靠的展出，展覽卻回避了嚴(yán)密的監(jiān)視，似乎在嘲弄任何一種嚴(yán)肅的注視。事實上，參觀者長時間細(xì)致觀察任何一件作品都最終會被一件創(chuàng)于2003年的“無題”作品弄得分心，一件電動機制作的玩具男孩模型在玩具鼓。

可以這么說，對藝術(shù)界、對藝術(shù)史以及整個文化的大不敬是這場名為“全部”的回顧展的突出特征。他的作品不僅嘲笑藝術(shù)而且嘲笑藝術(shù)家自身，有時也把藝術(shù)史作為搞笑的對象，從而挑戰(zhàn)許多約定俗成的觀念，包括美術(shù)館展覽系統(tǒng)的機制。這種敏感性最為突出的體現(xiàn)就是卡特蘭惡作劇式的雕塑“他”，這件作品置于所有懸掛的作品的頂端，阿道夫-希特勒屈膝站立，他的眼睛和表情表露一種乞求的姿勢，他的整個體型被縮小到類似于矮人族霍華特那般大小。

而最貼近地面的作品可以說是卡特蘭最為著名的雕塑了，即是飽受爭議的“第九小時”，蠟和樹脂制作的教皇保羅二世雕塑被一塊從天而降的隕石擊倒在地，作品以一種難以言狀憤怒和傲慢的焦慮打破了他的神圣。這件作品絕對值得仔細(xì)觀看，很難得的機會可以一睹教皇被來自外太空的神奇訊號給擊倒后臉上自然流露的情緒。某種程度上看來，這正是“全部ALL"展的一種隱喻的說法，打造出了一種不可思議且難以言說的意境。