塞尚 《蘋果與蛋糕》 1873年-1877年
當(dāng)?shù)貢r(shí)間6月22日到9月22日，費(fèi)城的巴恩斯美術(shù)館，漢密爾頓美術(shù)館展出“世界是一個(gè)蘋果：保羅·塞尚靜物作品展”。本次展覽的主題鮮明且簡(jiǎn)單，但是卻探尋了塞尚各個(gè)時(shí)期的靜物作品，從早期黑暗簡(jiǎn)樸的風(fēng)格到充滿水果與鮮花的奢華畫面，再到后期的骷髏作品，共展出了21件塞尚的靜物作品。
“我想以一個(gè)蘋果來震驚整個(gè)巴黎”，保羅·塞尚在其一生中畫了無數(shù)的靜物畫，其中有270幅靜物畫中都用到了蘋果的意象。而從來沒有一個(gè)展覽關(guān)注過他藝術(shù)生涯的這一方面。位于安大略湖的漢密爾頓美術(shù)館館長(zhǎng)，本尼迪克特·萊卡（Benedict Leca）說道：“人們或許之前已經(jīng)有意識(shí)，塞尚畫這些蘋果并不是對(duì)日常事物的隨意涂抹，而卻有著不易覺察的豐富內(nèi)涵。”
萊卡認(rèn)為：“塞尚將這些靜物作品從傳統(tǒng)意義中釋放出來，他認(rèn)為日常生活中的物品有著內(nèi)在的生命。在創(chuàng)作作品時(shí)他也總是將多種表現(xiàn)方法放在同一畫面中，比方說他畫中的靜物一方面是平面化的一方面又能因此觀者的視錯(cuò)覺，一方面是穩(wěn)定的一方面又是不穩(wěn)定的。”
塞尚的一件早期作品《有面包與雞蛋的靜物》（1865年）沒有在本次展覽中展出，但是在展覽手冊(cè)中有詳細(xì)介紹。對(duì)于當(dāng)代的人們來說，塞尚的這件作品無論是質(zhì)樸的顏色、簡(jiǎn)單的構(gòu)圖以及對(duì)于廚房用具的關(guān)注都有一些夏爾丹作品的影子。而這件作品在1866年參加法國(guó)官方藝術(shù)沙龍時(shí)落選了， 直到印象派在1847年第一次和1877年第二次展覽時(shí)，塞尚的作品才終于被觀眾所認(rèn)可。
到19世紀(jì)70年代中葉時(shí)，塞尚才真正成為了塞尚，他在1877年創(chuàng)作了靜物畫《長(zhǎng)頸瓶、玻璃與水壺》，這幅畫上的形體看起來有些別扭，顏色比較分散，筆觸背景有些粗略，正是用這樣的方法，塞尚在力圖要將三維的物品表現(xiàn)在平面的畫布上。因此塞尚不愧是與馬蒂斯、畢加索等大師一起持續(xù)影響現(xiàn)代繪畫的人。萊卡認(rèn)為：“塞尚的靜物畫是他最具有實(shí)驗(yàn)精神的藝術(shù)創(chuàng)作。”
早期的藝術(shù)評(píng)論家塔迪·納塔松和羅杰·弗萊等都認(rèn)為靜物畫代表了一位藝術(shù)家的藝術(shù)水平。對(duì)于同時(shí)代的很多藝術(shù)家來說，塞尚都顯得有些古怪，而1895年塞尚的個(gè)展則使得很多藝術(shù)家大開眼界，很多藝術(shù)家成為了他的追隨者，其中包括德加、高更、卡薩特、雷諾阿、 畢沙羅（畢沙羅擁有20多張塞尚的畫作）等。甚至在當(dāng)時(shí)購(gòu)買塞尚的作品就意味著能夠讓這位買家受到關(guān)注，也是買家為自己做廣告宣傳的最好方法。
對(duì)于藝術(shù)家來說，塞尚就像是一個(gè)“車庫(kù)”，你可以在他的作品里找到任何你需要的啟發(fā)和靈感。而塞尚能夠持續(xù)影響了一代又一代的藝術(shù)家還有一個(gè)重要的原因，那就是如萊卡所說：“塞尚能夠帶領(lǐng)人們超越時(shí)間、空間、材質(zhì)、意義等的一切限制，從而到達(dá)藝術(shù)的曙光之地。”（來源:ARTnews?編譯：孟媛）