在今年軍械庫展（3月5日-8日）的VIP接待會上，我們碰到了惠特尼美術(shù)館新晉的副策展人，Christopher Y. Lew。30出頭的Lew去年八月份從MoMA PS1來到了惠特尼，他在MoMA PS1度過了八年的時(shí)光。他策展了許多重要群展，以及比如《熱血造物》導(dǎo)演Jack Smith和辯論表演藝術(shù)家Clifford Owens等人的個展。
自從去年跳槽至惠特尼后，Lew一直忙于在五月1日開幕的倫佐·皮亞諾設(shè)計(jì)的先關(guān)中的收藏展的工作。名為“America Is Hard To See”，這一展覽將追溯博物館歷史，囊括過去115年間的作品。Lew將呈現(xiàn)他在博物館新館中的首次策展嘗試，他在軍械庫展上的精挑細(xì)選多少能夠反映惠特尼——以及美國的——過去，現(xiàn)在，和未來。
今年軍械庫展再一次來到了曼哈頓的92和94號碼頭，有來自28個國家的199個畫廊參與。92的當(dāng)代環(huán)節(jié)擺設(shè)了143個展臺。聚焦于中東，北美，和地中海地區(qū)的軍械庫特別聚焦環(huán)節(jié)由Omar Kholeif策展，也出現(xiàn)在這里。
Lew的焦點(diǎn)仍舊大多為美國藝術(shù)家，比如在下東區(qū)On Stellar Rays畫廊展臺的Zipora Fried的作品。藝術(shù)家自己像貓頭鷹一樣歡迎了Lew，并開玩笑地在他這么繁忙的日程下不知何時(shí)才能再見。“也許10年以后？”“看情況吧。”
Lew被Fried一件大型“疊代式”畫作吸引，《Mauve and Blue Violet》，告訴我們惠特尼收藏著這一石墨系列之前的一幅。Lew解釋了她艱巨的創(chuàng)作過程，藝術(shù)家用水平的紋路覆蓋畫面，每一個紋路又包絡(luò)了用彩色鉛筆繪制的豎直線條。畫廊主Candice Madey補(bǔ)充道Fried每天要工作四到五個小時(shí)，連續(xù)工作四五周才能完成一幅畫。Madey同時(shí)還將Fried素描中的水平線條和她其他媒介的作品，比如風(fēng)景攝影和雕塑進(jìn)行了比較。
轉(zhuǎn)過轉(zhuǎn)角，在Nicelle Beauchene畫廊的展臺處節(jié)奏發(fā)生了變化，在那里L(fēng)ew駐足觀看了Chris Wiley新的攝影作品。Lew在去年MoMA PS1的展覽“Taster's Choice”中涵蓋了這位往來于紐約和洛杉磯的藝術(shù)家的作品。此次看到的作品是Wiley"Dingbats"系列中的一幅，因南加州當(dāng)?shù)厮姆降慕ㄖL(fēng)格而命名，這一風(fēng)格也被Lew稱為“低俗現(xiàn)代主義”。Lew指出Wiley攝影中對日常圖像的呈現(xiàn)和防火膠版和地毯這樣的建筑材料構(gòu)成的畫框的“詼諧的結(jié)合”。他單獨(dú)指出了Wiley拍攝的一幅照片，照片中一個巨大的草坪畔的柵欄，照片用米色的地毯構(gòu)成了畫框。“洛杉磯的街頭攝影非常矛盾，”Lew說，"它是人們在開車時(shí)的盲點(diǎn)。"
卡蘿莉·許尼曼《Dead Engineer—Kosovo, 1999》
由同樣出現(xiàn)在上屆惠特尼雙年展的藝術(shù)家Michael E. Smith創(chuàng)作的一件新的雕塑作品在柏林KOW畫廊的展臺吸引了Lew的注意力。這件無題作品由兩條鯨魚脊椎和一件從梯子延展出來的金屬制品構(gòu)成，并由德國藝術(shù)家Franz Erhard Walther樸素的作品進(jìn)行補(bǔ)充。Lew稱Smith的作品“神秘而迷離”。KOW的Raphael Oberhuber補(bǔ)充說這件雕塑是一種變形的人體——“如果有什么東西伸了出來，那是一條胳膊。”
從那兒起，隨和的Lew碰到了很多熱情的惠特尼支持者。他和博物館董事會的成員Kati Lovaas還有收藏家Peter Hort飛快打了個招呼。惠特尼董事會聯(lián)合主席Brooke Garber Neidich隨后把他帶到了Galleria Monica de Cardenas展臺的一些小型Alex Katz畫作處。“好像他又變成了一個年輕藝術(shù)家。”Lew說Katz今日還加入了Gavin Brown的陣容中。
切爾西的P.P.O.W.畫廊成為了Lew的下一個焦點(diǎn)，在那里他分享了更多的惠特尼的歷史。他首先看起了著名女性主義表演藝術(shù)家卡蘿莉·許尼曼（Carolee Schneemann）名為《Dead Engineer—Kosovo, 1999》的版畫，在里面拼貼了藝術(shù)家的多種行為表演，比如在雪地中用鮮血畫出一顆心，或親吻她的貓。許尼曼最近在惠特尼新的大廳空間里上演了《Rumors》，一件實(shí)驗(yàn)性的非開放性表演作品，作為由Jay Sanders組織的來檢驗(yàn)新場館功能的測試作品。在P.P.O.W.展臺的后部掛著一件1999年因艾滋病去世的華裔畫家Martin Wong的畫作，和惠特尼收藏的一件非常相近。大型的風(fēng)格油畫描繪了B大道上一處教堂的大門。Lew將這幅畫作描述為“反映了舊的紐約如何慢慢消失”。
在我們還清醒的時(shí)候，我們最后一站來到了Metro Pictures的展臺，在那里L(fēng)ew因?yàn)镽obert Longo的畫作《Louis Rams (Hands Up)》而停下了腳步。“最開始你看到的是一個橄欖球的圖景，”Lew描述著這幅膠片式的圣路易斯公羊隊(duì)球員Kenny Britt的畫像，“但你仔細(xì)看時(shí)，就會發(fā)現(xiàn)這一手勢來自Michael Brown的《Hands Up》海報(bào)。這一圖像從很多方面反映了今日美國。”