黑紙扇在我國久負盛名，它流行于清朝中期，光緒年間曾多次作為杭州特產(chǎn)進貢朝庭，故又稱為“貢扇”，是杭扇中最具代表性的精品。它制作、裝飾極為考究，雅俗共賞。書法、繪畫獨具特色，是中國傳統(tǒng)工藝文化中的一朵奇葩。

　　黑紙扇扇面除了素面黑色外，其余都經(jīng)金銀裝飾，有泥金面、泥銀面、雙回泥面、貼金剪紙(細紋刻紙)等，因此它的書畫創(chuàng)作與普通中國書畫有一定區(qū)別。需要用特殊的工藝、技法才能完成。曾經(jīng)有人說：“扇面是江南文化的精致產(chǎn)物。”書畫黑紙扇便是如此，好的作品能融詩、書、畫、印于一扇，藝術容量廣泛博深，極具收藏價值。因此，我們只有客觀、深入地了解它的過去、現(xiàn)狀，才能有所發(fā)現(xiàn)、大膽創(chuàng)新。從而有力促進這門古老的傳統(tǒng)藝術煥發(fā)出青春活力。

　　一、黑紙扇書畫的起源

　　書畫黑紙扇問世至今，經(jīng)歷了漫長的發(fā)展過程，大多屬于工藝扇的范疇，不太被人重視。其實，這與它的表現(xiàn)形式、歷史淵源有一定關系。

　　黑紙扇來自于民間，從前有人稱之為“武夫扇”。清代學者王廷鼎在《杖扇新錄》記載：“此扇本為仆隸庸人所執(zhí)，嘉道間士商尚不入手，同光后忽行于士大夫家，近則王公大臣爭用之矣，”這正佐證了黑紙扇曾是民間百姓用的男扇。再則，我們從傳承下來的一些作品中也能強烈感受到那種豪邁、厚重的民間美術的特色。如已故民間畫家施躍慶先生的遺作彩繪《天神圖》、《一百零八將》等。由此可見黑紙扇書畫正是在民間美術的沃土上逐漸成熟起來的。

　　《杖扇新錄》還記載：“遂有以棕竹象牙為骨，以泥金作書畫或?qū)懴夘^細楷，凡外員贈送京員，以此扇為盛儀也。”足見書畫黑紙扇是經(jīng)不斷吸收宮廷美術、工藝美術的精華后，采用真金書畫裝飾扇面，才使其品質(zhì)日趨珍貴，成了聞名于世的“雅扇”。

　　由此我們發(fā)現(xiàn)，黑紙扇的變遷、發(fā)展與人們的需求密切相關。隨著社會的進步，其最初驅(qū)暑送涼的功能早就出現(xiàn)衰退跡象，逐漸由日用品向禮品、工藝品發(fā)展。如今我們所見到的具有藝術價值的作品，也正是這種發(fā)展趨勢的延續(xù)。

　　二、黑紙扇書畫藝術的特色

　　黑紙扇書畫藝術的獨特性與其扇面的特殊密切相關。首先是其書寫、繪畫方式獨特。

　　由于黑紙扇扇面不能拆卸，繪畫時必需要在專業(yè)的畫板上，把打開的扇子用夾子固定平整后才能進行創(chuàng)作。布局必須符合扇子的結構特征，不能受扇形及扇骨放射狀的影響，要跟作冊頁一樣對待，畫面上的地平線要保持得很平，不能畫成弧線，地面上的物體要與之保持一定的垂直，不能順著折痕走。上色也極為講究，既要覆蓋力強，又不能畫得太厚否則無法收扇，即使收了扇子，折裥的畫面也會破裂落粉。因此人物的臉部、魚、鳥、獸的點睛處應避開折紋。題詩落款時則必須順著折痕寫，常見布局有“單行長雙行短”。

　　其次，黑紙扇書畫形式多樣、技法獨特。由于創(chuàng)作受客觀條件影響較大，書法、繪畫一般以工整為主，藝術特色鮮明，黑底、金線、紅印具有特征性的色彩，別有一種樸質(zhì)古雅之趣。

　　黑紙扇書法一般用真金粉書寫小楷；用假金書寫行草跨行。偶爾用到朱砂。真金粉又稱泥金，用金看似簡單，學問不少，失之毫厘，差之千里。

　　扇面書法以真金小楷為宜，正、草、隸、篆無所不有，內(nèi)容涉及詩詞、經(jīng)文等，也有少量長篇大作。已故中國工藝美術大師朱念慈是黑紙扇書法藝術的領軍人物。1982年他首創(chuàng)了真金微楷萬字扇《唐詩三百首》，為扇面書法藝術開辟了一片新天地。1984年其學生金崗青出于藍勝于藍，也在黑紙扇上創(chuàng)作了真金微楷萬字扇《四書》即《大學》、《中庸》、《論語》、《孟子》字數(shù)多達57430個。1985年榮獲了中國工藝美術百花獎金獎，1990年他曾創(chuàng)下一把扇子寫八萬字的紀錄。師徒倆的佳作已被中國工藝美術館收藏，此后多年無人超越。

　　黑紙扇繪畫與普通繪畫相比差別特別大，無論是素面還是金面，色彩的配置，技巧的發(fā)揮都別有一番工夫在其中。北京畫家胡佩衡在《畫箑叢談》中指出：“瓷青扇色地既重，墨筆不能顯出，故作畫于此種扇面，非用泥金，即用朱砂，亦有用石綠或鉛粉者，用筆須有力，不可有一重復筆。蓋此種畫，無濃淡之分，只可于筆力中求美觀也。”這對黑紙扇來說一樣適用，只是近年來繪畫技法已有了很大的改進和突破，它不僅有民間彩繪、真金線描、真金彩繪，還有國畫工筆等。

　　就民間彩繪而言，它題材豐富，有京劇人物、臉譜、民間故事、山水、花鳥等。所用的“杭畫”技法暨流傳于民間畫杭扇的一整套技法，特別適合在“黑面”和“金面”上創(chuàng)作。尤其是杭畫花鳥色彩厚重富麗堂皇，從問世之日起就受到了藝術家們的青睞。梅蘭芳先生身前曾珍藏著一柄真金面杭畫牡丹棕竹黑紙扇，在《貴妃醉酒》等戲中亮相，舞臺效果極佳。真金彩繪既可以用民間的畫法勾金填色。也可以用國畫的方法先真金線描再渲染，黑底金線素雅高貴。

　　黑紙扇彩繪歷史悠久，色彩厚重，造型簡潔生動。非常適合流水作業(yè)，批量生產(chǎn)。因此收藏界常把這類扇子歸類于工藝品，而把與其同類的瓷青扇歸類于藝術品。顯然這跟它的書畫藝術價值有關，因此黑紙扇彩繪如何突破工藝畫的瓶頸，提升藝術價值。很值得研究，這不僅是我們的責任，也是當代藝術多元化的要求。1999年以來我一直在探索黑紙扇工筆畫的有效途徑，其中遇到最大的難題是扇面黑底與色彩的配置、技法的施展。為了解決這些問題，我吸取了水粉畫、染織圖案的一些技法，更科學合理地利用底色，并結合工筆畫及民間扇面繪畫的長處，有效地解決了上底色的關鍵難點，找到了適合黑紙扇的特殊工筆畫技法，取得了寶貴的經(jīng)驗。首件作品一尺全棕黑紙扇工筆《幽禽感秋花畔啼》，2001年10月獲得了第二屆中國工藝美術大師作品暨工藝美術精品博覽會優(yōu)秀作品獎。第二件作品1.5尺全棕黑紙扇工筆《百蝶圖》，在用色上大膽創(chuàng)新，使色彩更加明快鮮亮，2007年獲得了國家級“金鳳凰”創(chuàng)新設計大獎賽銀獎。黑紙扇工筆花鳥畫的成功，為傳統(tǒng)黑紙扇繪畫增添了青春活力。

　　三、黑紙扇書畫藝術的發(fā)展方向

　　扇面書畫是中國書畫中的特殊品種。用這樣的標準來衡量黑紙扇書畫，人們很容易發(fā)現(xiàn)它與生俱來的傳統(tǒng)模式正束縛著自己前進的步伐。那種重形式輕內(nèi)涵的傾向，導致書法題材過窄、內(nèi)容雷同；繪畫不重視“筆墨”技法、意境等，都無益于黑紙扇書畫的健康發(fā)展。要走出困境，必須采取兩條腿走路的措施：一方面我們要在尊重傳統(tǒng)、尊重客觀現(xiàn)實的基礎上與時俱進，對傳統(tǒng)書法、國畫下大功夫刻苦磨練；另一方面要加強文學、藝術等方面的修養(yǎng)，創(chuàng)作出既有個性又有時代特色的精品。不斷提升黑紙扇書畫的品位和藝術價值，使其在中國書畫藝術的殿堂里有更廣闊的發(fā)展前景。

　　黑紙扇書畫百年來由民間美術、工藝美術逐漸融入中國書畫藝術，如今已呈現(xiàn)出多元化發(fā)展的格局，這是幾代人承前啟后共同努力的結果，是新老扇面畫家和工藝美術工作者智慧的結晶。杭州“王星記”黑紙扇已被列為中國非物質(zhì)文化保護名錄，它獨特的工藝價值、書畫藝術價值正受到社會各界的廣泛重視，由此可見，書畫黑紙扇雖只有尺幅天地，卻仍有無窮的藝術魅力，它在中華民族文化的史冊中有著不可替代的位置。

劉瑞芬 幽禽感秋花畔啼 工筆畫