初讀凌子的水彩畫作品，其面貌令人眼前一亮，那運(yùn)用新的視覺形式感的作品，給人以別開生面的感覺。這大概緣于，進(jìn)入中央美院附中后，凌子的注意力從早期的基礎(chǔ)訓(xùn)練轉(zhuǎn)向了綜合性知識(shí)的提高，而2006年進(jìn)入中央美院后，更開始了畫面上觀念因素的輸入。其創(chuàng)作的一批水彩畫大部分的作品采取單色調(diào)表現(xiàn)形式，畫面上大塊黑白灰的變化和筆觸的痛快肆放，表現(xiàn)出不限于常規(guī)的生機(jī)活力，這種主觀精神開放性和明確化的表現(xiàn)能力，既捕捉到稍縱即逝的靈感，又能使人體造型秩序化審美的直觀性，在分分合合的關(guān)系中形成了一種渾融有機(jī)的統(tǒng)一體。整體處理上，有內(nèi)有外，有虛有實(shí)，有斷有連，有層次有剝落，有豐致有飄渺，使“混沌里放出光亮”，達(dá)到和諧而有變化的效應(yīng)與魅力，畫面給人以視覺上輕松的享受。

他的作品，如《舞蹈系列》，體現(xiàn)出一種“流利性”，在處理上有一種“窺意象而運(yùn)斤”的獨(dú)特匠心，將感性與理性、主觀意識(shí)與潛意識(shí)、簡(jiǎn)約與夸張進(jìn)行調(diào)節(jié)升華。這種調(diào)節(jié)、升華的過程，好似用米和水釀成的美酒，令人回味。如《舞蹈系列“D”》之中，以大塊的虛實(shí)變化，其簡(jiǎn)約概括處理達(dá)到了傳統(tǒng)繪畫理論中的“計(jì)白守墨”、“虛實(shí)相生”的效果。大膽的墨色中藏著白和零碎的灰色，結(jié)構(gòu)上的露與藏、枯與潤(rùn)、柔與剛、曲與直的相反相成中求統(tǒng)一，筆筆有機(jī)聯(lián)系，在技巧上和諧地塑造每一線形、塊形和色形變化，都有一種富有起伏、波折、頓挫的旋律意味的形態(tài)，呈現(xiàn)一種跳躍感和深進(jìn)突出的立體感。特別是筆觸與色塊交織的變化，“有脫節(jié)，有變化”，表述出一種清新簡(jiǎn)約的藝術(shù)語言和生機(jī)活力。

從氣息上解讀，清新、簡(jiǎn)約是凌子作品的主要特征。作品《與鏡子對(duì)話》，可以看出藝術(shù)家把現(xiàn)實(shí)中瞬間的物象運(yùn)動(dòng)，在主觀創(chuàng)造上將主題深化和概括。畫面整體韻律性的筆式和凝重的色調(diào)，加強(qiáng)了視覺張力上的刺激，在流動(dòng)的黑白灰設(shè)定上，凝聚著一種流暢、神圣、崇高的宗教意識(shí)。從“潛意識(shí)”的一個(gè)“整體”走向后一個(gè)“組合過的視覺整體”。黑與白的對(duì)立、白與灰的依存，筆觸動(dòng)式的分解和運(yùn)用，既相克而又相生，做到“億萬萬筆墨未有不始于此而終于此”（石濤畫語錄），以一種從一筆一墨開始，到一筆結(jié)束的整體聯(lián)系的精神。

簡(jiǎn)練概括的語言，豐富深邃的內(nèi)涵，兩者有機(jī)統(tǒng)一之后的表現(xiàn)，是經(jīng)過對(duì)客觀世界認(rèn)識(shí)后的，經(jīng)過了提煉與概括的主觀精神。凌子作品中對(duì)“意象”的整體性把握，使畫面變得不是現(xiàn)象實(shí)物中的真實(shí)面貌，但有真實(shí)的精神特征。變形與夸張?zhí)幚恚擅畹卦谒查g中揭示了人物的深處心靈，流露出東方的審美意識(shí)，和在傳統(tǒng)與現(xiàn)代內(nèi)外夾擊之下的表現(xiàn)中的明確形式，又把意境表現(xiàn)的如初月般的清崢。這種在意識(shí)的困惑和危機(jī)下突現(xiàn)出來的個(gè)性，是在清理了抽象、混亂的思想的矛盾體條件中運(yùn)動(dòng)升華而成的。她使現(xiàn)實(shí)與理想、動(dòng)機(jī)與主題的矛盾對(duì)立性地統(tǒng)一了。同時(shí)又是不拘法規(guī)和既定的邏輯方式融匯一起，這是凌子水彩作品的文化特征。

可以說，凌子對(duì)藝術(shù)的闡釋通過一種觀賞“流心”的心理審美實(shí)踐，筑成了東方人氣質(zhì)之間的對(duì)話空間，并用這種不落俗套的繪畫風(fēng)格來解讀傳統(tǒng)，具有超前的針對(duì)性。她的作品夸張、動(dòng)感、韻律，展現(xiàn)出一種鮮明的個(gè)性氣場(chǎng)。