旅美畫家王少陵的名作《攬鏡》（修復前）

《攬鏡》（修復后）

達·芬奇的名作《蒙娜麗莎》迄今已被修復了70多次。

若不作修復，早期的油畫杰作很難流傳至今。在國外，近20年里，油畫修復已成為一門發(fā)展十分迅速的行業(yè)。

與歐美國家相比，油畫在中國的歷史較短，還未形成修復油畫的傳統(tǒng)。老一代油畫家的作品，由于年代久遠和長期缺乏適當?shù)木S護，狀況都很差，亟須進行修復和搶救。

11月11日，一個特別的展覽——“中央美術學院美術館藏品修復展”在該院美術館悄然開幕。這個展覽沒有開幕式，展出作品數(shù)量也只有10幅，觀展還要15塊錢的門票。就是這樣一個小型的展覽，仍然引來了不少觀眾，其中大多數(shù)是學生。

展出的多是名家作品，包括朱瞻基工筆《白雞》、藍瑛工筆重彩《白云紅薯圖》、張善孖《伏虎羅漢》等中國畫，王少陵《攬鏡》、林崗《穿藍衣服的女學生》等油畫。與一般展覽不同的是，每幅作品的旁邊都有一兩塊展板，上面用圖片與文字詳細地指出作品修復前的情況和修復要點，以及修復一幅作品所用的時間。還有著名國畫修復師馮鵬生的教學視頻和一個展示油畫修復步驟的幻燈片，在現(xiàn)場反復播放。

談到做修復作品展的初衷，中央美院美術館館長王璜生說：“這幾年美術館在加強搶救館藏油畫的工作，這個展覽一是想把這個成果向?qū)W校和社會回報，二是想把修復工作的神秘面紗揭開，展示給大眾。這方面的展覽，現(xiàn)在國內(nèi)還很少。最重要的是，成果的匯報其實是問題的呈現(xiàn)。”

“中國很多美術館、博物館大量的油畫是慘不忍睹的，需要很好地修，很好地做研究工作。” 王璜生憂心忡忡地告訴記者。

油畫修復耗時傷身

展廳里，一個消瘦、神色疲倦的年輕人在為觀眾導覽。這個年輕人正是此次展覽作品的油畫修復師之一徐研。

此次展覽的重要作品、王少陵的油畫《攬鏡》就出自徐研之手。這幅作品因為創(chuàng)作年代久遠，畫布氧化嚴重，上面的顏色層都松動了。分析作品的情況，寫修復方案、物理清潔、補修畫布、補色、拍照、詳細記錄修復過程……一系列繁瑣的程序下來，徐研搭上周末和休息的時間，足足用了一個月。

“我通常是兩三幅作品同時操作，但是有些作品損毀嚴重，修復程序復雜，需要很長時間。修復，不能追求數(shù)量，主要考慮修復作品的質(zhì)量，更多的是從作品出發(fā)。”但是實際上，不追求快是不可能的，因為展出的需要，徐研只能在保證質(zhì)量的前提下加班加點。

徐研的工作室在美術館的地下二層，緊挨著庫房。工作室很小，放兩個工作臺之后，空間就很擁擠了。桌子上放著一幅我國最早的西畫家李毅士的作品《陳師曾像》，畫明顯被折過，中間有一道痕跡，還曾被水浸泡過，損毀嚴重，左下角已經(jīng)難以辨認。“這樣的畫在俄羅斯修復至少需要1年的時間。”徐研說。

“在俄羅斯，美術館會組織修復專家委員會成員召開會議，制定嚴格的修復計劃、修復過程，再由專業(yè)的修復師分工合作，嚴格操作完成。整個流程科學而嚴謹。但是在中國沒法做到這樣。現(xiàn)在館里的修復師只有我一個人，實在忙不過來。”徐研表示，自己進入央美美術館就是希望逐步建立一個專業(yè)的油畫修復工作室，他很清楚，“這需要很長的時間”。

“館里很多同事很好奇，我每天都在做什么，他們不知道什么是油畫修復。而且修得慢了，出不來活兒，別人會覺得我什么都沒做。但是修復一幅油畫確實不是三兩天就能辦到的。”對于別人的不理解，徐研很無奈，唯有拼命地工作。

油畫修復不僅耗時耗力，而且很傷身體，徐研兩只手的手背上長滿了濕疹。“修復過程使用的材料很傷身體，比如油畫上面的灰塵、細菌、微粒很多，很容易被感染。清洗油畫會用到化學試劑，會造成慢性中毒，對人的身體危害很大。”徐研說。

“在國外，技術發(fā)展得很完善，而且對工作人員很尊重，個人安全是放在首位的，在咱們國家這是新的東西，很多設施需要主動爭取。”徐研的工作室既沒有通風設備，也沒有保護面罩，只能靠自己注意。

修得快，怎能修得好

賈鵬和安粟夫婦并不是中央美術學院美術館的工作人員，他們畢業(yè)于法國阿維尼翁高等藝術學院保護修復繪畫類藝術專業(yè)，持有法國《藝術品保護與修復》國家高等教育證書，現(xiàn)在北京某藝術區(qū)開設了自己的油畫修復工作室。他們與中央美院美術館合作修復27幅作品，包括此次展出的作品，已經(jīng)修好了25幅。

賈鵬的工作室比中央美院美術館的工作室要大得多，設備也要齊全得多。100多平方米的空間，僅中間最大的紅色工作臺就足有十幾平方米，人在上面工作需要借助可以左右滑動的“橋”。墻上則掛滿了待修復的王廣義的油畫，因為時間較久，畫上布滿了灰塵。一幅陳逸飛的作品靜靜地躺在一張白色的小工作臺上，畫面上布滿細小的裂紋。這是即將上拍的作品，賈鵬說，裂紋的出現(xiàn)是因為繪畫技法的問題。

與徐研不同，賈鵬的服務對象較廣，包括博物館、美術館、藏家、畫廊和拍賣行的委托人。“按理說給所有人修畫標準是一樣的，就是質(zhì)量的好壞，誰想修完5年就壞了?可是，拍賣行的要求不一樣。”賈鵬說。

賈鵬修過一張周春芽的作品，兩年前在匡時被高價拍出。那幅畫拿來的時候慘不忍睹，因為藏家把這幅畫放在廚房的過道里擋油煙，畫的后面全是炒菜的油膩，因為離火太近，很多地方氧化了。這幅畫非常難修，要把畫全部清洗干凈之后，重新托裱。

“我提出了一個報價，其實價格已經(jīng)相對很低了，因為提得太高，他肯定就不修了。他們還是嫌價格高，我跟他解釋，首先畫大，破損嚴重，其次做完后我保證50年不出問題。他跟我說：‘您別50年，只要保證5天就行，只要把它拍出去，我就不管了。’”賈鵬很無奈。

更讓賈鵬無奈的是，通常拍賣行給自己的時間非常短。“為了盡快修好，我們經(jīng)常夜里不睡覺，加班。我提前跟他們說清楚，既然讓我快，我就不可能做到最好的標準。可是在歐洲，修畫師應該朝九晚五、有條不紊地工作。”

賈鵬說，畫損壞得越嚴重，修復需要的時間就越多，越要早點給修復師。“一般情況下提前半年給我最好。修復油畫是很科學、很費事的工作，要根據(jù)油畫狀況來判斷，有時甚至需要幾個月甚至一兩年的時間來修復。2007年至今，我們修復過百余幅油畫，但提前半年送來的連1%都不到，都是有需要臨時來找我。”

在工作室里，有很多待修的畫，賈鵬拿出關良早期的一幅風景畫給記者看，因為長期處在忽冷忽熱的環(huán)境中，這幅畫的表面已經(jīng)皺得像干了的油漆。賈鵬直言，現(xiàn)在中國的藏家不僅不懂油畫修復，就連如何正確保存都不知道。