于艾君個(gè)展“大色素”作品《塵埃星系》
??? 時(shí)值中秋之際，于艾君個(gè)展“大色素”在北京季節(jié)畫廊如期而至。此次展覽由盛葳策劃，分為《黑畫》和《明度練習(xí)》兩個(gè)系列，比較完整而系統(tǒng)的展現(xiàn)了于艾君對(duì)繪畫的認(rèn)識(shí)、他的創(chuàng)作理由及其對(duì)“第三繪畫”的理解。
??? 無(wú)論是《黑畫》系列還是《明度練習(xí)》，于艾君的繪畫世界沒(méi)有浮躁討喜的味道，它們樸素、簡(jiǎn)單，甚至用藝術(shù)家自己說(shuō)來(lái)就是追求一種“土氣”的繪畫。大小尺幅的作品都存在于黑色與白色之間，再?zèng)]有其他花哨的顏色、顏料堆積或者是張揚(yáng)的筆觸。這樣的黑白色彩讓人一下子就聯(lián)想到了素描的黑白灰，的確，于艾君的繪畫可以看做是對(duì)素描的一種拓展，他格外用心地強(qiáng)調(diào)素描的繪畫性。然而在談及黑白灰的關(guān)系，藝術(shù)家則有其獨(dú)到見(jiàn)解：“素描不光是黑白灰，素描是一種激情中的狀態(tài)。素描可以有很豐富的顏色和內(nèi)容，繪畫就是可以這么簡(jiǎn)單，抽離到最本身的東西上。我很自信的認(rèn)為繪畫是一種狀態(tài)，應(yīng)該如此呈現(xiàn)。”
批評(píng)家夏可君前來(lái)參觀
開(kāi)幕現(xiàn)場(chǎng)
???? 雖然藝術(shù)家本人對(duì)于繪畫的技術(shù)過(guò)程表示拒絕和排斥的態(tài)度，但是還是不得不提及于艾君特殊的創(chuàng)作方式：他的作品將繪畫的形式因素降到最低，只用紙、鉛筆、黑色顏料和油墨來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。而在這一過(guò)程中，也涉及到了拓印的方式。這就將行動(dòng)放在一種未知的結(jié)果中，減弱藝術(shù)家對(duì)畫面直觀的視覺(jué)控制。
??? 由于涉及拓印和油墨的運(yùn)用，藝術(shù)家的創(chuàng)作帶有很強(qiáng)的不確定性及未知性，每幅作品都可能會(huì)畫兩三遍，有的則是反復(fù)好多次才會(huì)成功，這種不斷失敗、以及對(duì)未知的探索也成為了于艾君創(chuàng)作的重要過(guò)程——雖然他給觀眾呈現(xiàn)的是一個(gè)既定的視覺(jué)觀察，但是對(duì)自己而言則是一個(gè)未知的創(chuàng)作，然而這種最原本的創(chuàng)作卻足以此承載藝術(shù)家個(gè)人的氣質(zhì)。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
??? 在談及他的創(chuàng)作時(shí)，于艾君表示，“我在背面涂有顏料的空白布上繪畫，壓力使顏料轉(zhuǎn)寫到另外的紙面。 拓印技術(shù)所帶來(lái)的未知感使繪制過(guò)程看起來(lái)有點(diǎn)像巫術(shù)表演。我迷戀這種具有表演和密集勞動(dòng)雙重特質(zhì)的，為了未知性的描繪。很多時(shí)候我以涂鴉的，漫不經(jīng)心的筆法轉(zhuǎn)呈形象，同時(shí)，我有意不去表達(dá)存在物的現(xiàn)實(shí)物質(zhì)感，這可能會(huì)使得形象之間產(chǎn)生一種奇妙的關(guān)系。”
??? 這種黑白效果不僅讓人想到素描練習(xí)，更讓人聯(lián)想到黑白木版畫。然而，版畫的因素在他的畫面中是一個(gè)技巧因素，版畫有“復(fù)數(shù)性”，但藝術(shù)家在這里打破了作品的“復(fù)數(shù)性”，于艾君的每一幅作品都是唯一的，是屬于繪畫的，而不是簡(jiǎn)單死板的印刷與復(fù)制。在此，藝術(shù)家逃脫了版畫的固定性，將藝術(shù)家本身及其創(chuàng)作解脫出來(lái)，擁抱自由，并在未知中游離與探究。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
??? 當(dāng)下很多作品和展覽都極具裝飾性，呈現(xiàn)出刺激的、視效的，甚至是討喜的視覺(jué)效果，而于艾君反其道而行——個(gè)人情感對(duì)繪畫的參與對(duì)于于艾君來(lái)講是最為重要的。他追求一種看起來(lái)很“土”的繪畫方式，因?yàn)椤巴痢本褪呛茉嫉摹⒓兇獾模咏举|(zhì)的、由基本元素構(gòu)成而無(wú)他繁雜修飾的內(nèi)核。而這也正是在于艾君看來(lái)最有意義的事情，并成為他未來(lái)探索的一個(gè)方向。
??? 在采訪中，于艾君表示，“說(shuō)到底，我致力于一種具有個(gè)人性的‘繪畫文體’的實(shí)踐或創(chuàng)建。這種實(shí)踐可能是冒險(xiǎn)或不合‘資本’會(huì)‘操作’時(shí)宜的，但我喜歡這種冒險(xiǎn)，這方面我是不計(jì)成本的人。我的作品所具有的未知性和未來(lái)性將可能——或必然——以一種“鈍感力”對(duì)峙于某些小清新的悅目之作。至少我希望我的作品具有這種方向性。”
展覽現(xiàn)場(chǎng)
??? 從根本上看，無(wú)論是《黑畫》還是《明度練習(xí)》，在于艾君的作品中，既沒(méi)有“再現(xiàn)”，也沒(méi)有“表現(xiàn)”，甚至沒(méi)有“思考”，唯有“行動(dòng)”及其后果而已。“視覺(jué)”和“圖像”就像“尸體”一般，只是“靈魂”的寄居之處。而這也正是于艾君通過(guò)“間接繪畫”不斷強(qiáng)調(diào)的，對(duì)于個(gè)人意志及氣質(zhì)的追求。
??? 據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至10月5日。
2010《杯具》之五 紙上綜合材質(zhì)110×152.5㎝
2014《抹子》紙上繪畫 161 × 246㎝
自然， 紙、油彩拓印、鉛筆 ，34.6 x 44cm， 2009
樹新風(fēng)， 紙、油彩拓印、鉛筆 ，34.6 x 44cm， 2009