文/ 孫振華

面對1978以來，中國社會所出現(xiàn)的種種變化，可以有許多描述的角度，但從根本上講，這種變化可以歸結(jié)為中國的知識形態(tài)的變化。一些新思想、新觀念、新做法出現(xiàn)了。創(chuàng)新、變革，是整個80年代的主題，所以，20世紀(jì)中國雕塑在1980年代的核心問題，是新與舊的問題，即新的知識形態(tài)取代舊的知識形態(tài)的問題。

1978年以來的中國當(dāng)代雕塑，始終面對著三個傳統(tǒng)：

第一，二十世紀(jì)20、30年代江小鶼、李金發(fā)、劉開渠、滑田友……等一批雕塑家從國外引入，以法國為代表的西方古典雕塑傳統(tǒng)。

1978年以前，這個傳統(tǒng)以體現(xiàn)優(yōu)雅、甜美，表達(dá)人之常情，傳達(dá)生活情趣的作品類型得以延續(xù)；同時，部分作品還加入了某種東方情致和韻味。例如王合內(nèi)的《小鹿》、張德蒂的《沉思》、陳淑光的《小胖》等等。在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的政治使命的年代，這類作品常常因?yàn)楸憩F(xiàn)了“人性論”和“形式主義”而倍受壓制。

1978年開始的撥亂反正，在某種意義上，就是在新的歷史條件下，重新接續(xù)、光大這個富有人文氣息的傳統(tǒng)。1979年6月，中國美術(shù)館的“小型雕塑展”就是這類作品比較集中的展示，421件展品分別出自蘇暉、馮河、張德蒂、司徒兆光、周國幀、劉政德等人之手。在一段時間里，雕塑作品表現(xiàn)人情、人性，與當(dāng)時的思想啟蒙的進(jìn)程是相呼應(yīng)的。

其中，一個重要的代表人物是劉煥章。1981年劉煥章在中國美術(shù)館舉辦個展，共展出作品372件，如《摔跤手》、《頑童》、《新書》、《無題》、《兒時的回憶》等，在當(dāng)時產(chǎn)生了很大的影響。

第二，1949年以后占統(tǒng)治地位的社會主義現(xiàn)實(shí)主義的雕塑傳統(tǒng)。

這類作品是1949年以后成為中國雕塑的主流，其代表有，王朝聞《劉胡蘭》、潘鶴《艱苦歲月》、四川雕塑家集體創(chuàng)作的《收租院》等等。這類作品在造型有英雄主義、理想化、紀(jì)念碑性的特點(diǎn)。

1979年3月，廣州雕塑家唐大禧以這種類型為基礎(chǔ)，嘗試加入了象征的方式，以與“四人幫”作斗爭的女英雄張志新為原型，塑造了一個跪騎在騰空躍起的駿馬上，張弓搭箭、奮然疾射的裸體少女形象。這件作品在當(dāng)時引起了很大爭議。

與當(dāng)時反思?xì)v史，揭露四人幫的“傷痕文學(xué)”相對應(yīng)，雕塑界出現(xiàn)了一批集中塑造當(dāng)時被媒體大量報道的，與“四人幫”做殊死斗爭的張志新。例如：《強(qiáng)者》（王克慶）；《黨的好女兒張志新》（孫家彬）；《寧死不屈》（張秉田）；《為什么》（陳淑光）；《玉碎》（王官乙）；《真理不受辱》（吳純斌）??????。

我們不妨把這種類型的作品看作是社會主義現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)手法在新時期的延續(xù)和轉(zhuǎn)化。

第三，西方現(xiàn)代主義的雕塑傳統(tǒng)。這個傳統(tǒng)在1979年以前被忽略，只是以隱形方式在中國存在，其作品形態(tài)到1979年才正式露面。

中國第一代雕塑家在二十世紀(jì)前期，并沒有大張旗鼓引入當(dāng)時最為時尚的西方現(xiàn)代主義雕塑，而是以古典雕塑為主，這當(dāng)然與當(dāng)時中國的特定歷史狀況有著密切關(guān)聯(lián)的。

美術(shù)批評家栗憲庭認(rèn)為，西方現(xiàn)代主義藝術(shù)在中國可能有如下線索：

其一，從四十年代到七十年代隱含著一條地下的線索，在民間有一小群人在與西方世界完全隔絕的情況下，執(zhí)著地從事現(xiàn)代藝術(shù)。

其二，社會上有一批愛好美術(shù)的青年，拜早年從國外回來的美術(shù)教師為師，從這些教師那里間接地學(xué)習(xí)到西方現(xiàn)代主義藝術(shù)。

其三，有些圖書館一直保留有四十年代留下來的介紹西方現(xiàn)代主義藝術(shù)的圖書。

其四，當(dāng)時從事現(xiàn)代主義實(shí)驗(yàn)的藝術(shù)家通過各種關(guān)系，從國外帶進(jìn)來的畫冊和資料中，了解到西方現(xiàn)代主義藝術(shù)的資訊。（1）

從1978年開始到1980年代的中國雕塑的知識轉(zhuǎn)型中，存在著兩個基本取向：

一是正本清源，接續(xù)西方古典雕塑的傳統(tǒng)，具體體現(xiàn)為向西方古典雕塑審美傳統(tǒng)的回歸，即剔除蘇式粗糙的、單一的、意識形態(tài)化的雕塑樣式，回到二、三十年代第一代中國雕塑家從法國學(xué)來的雕塑美學(xué)趣味中。

二是對二、三十年代所學(xué)習(xí)的西方雕塑傳統(tǒng)的超越，接續(xù)當(dāng)時未能引進(jìn)和學(xué)習(xí)的西方現(xiàn)代主義的雕塑傳統(tǒng)。

1979年“星星畫展”的王克平以木雕《沉默》、《呼吸》、《萬萬歲》等作品，成為整個展覽引人注目的焦點(diǎn)，也是引起爭論的焦點(diǎn)。這些富有觀念性，批判性并帶有荒誕主義色彩的作品，意味著一種新的雕塑類型，也就是現(xiàn)代主義的雕塑在中國正式出現(xiàn)。

1980年的第二屆“星星畫展”上，包炮又以抽象雕塑《夜的眼》而引人注目。

由此可見，兩種知識形態(tài)中，最有張力，最有先鋒性的應(yīng)該是后者。向西方現(xiàn)代主義的雕塑學(xué)習(xí)，成為1980年代中國當(dāng)代雕塑發(fā)展的重要線索。