張大千《潑彩朱荷》屏風(fēng) （資料圖片）

張大千(1899～1983年)四川內(nèi)江人，原名張正權(quán)，改名張爰，又名張季、張季爰，字大千，另號(hào)大千居士，以字行于世。張大千是具有世界影響的藝術(shù)大師，繪畫造詣高深，是近現(xiàn)代畫壇罕見的多面手，其人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸，工筆、無所不能，無一不精。晚年吸收西方印象畫派的創(chuàng)作理念將潑墨潑彩技法運(yùn)用于創(chuàng)作，創(chuàng)造了中國(guó)畫壇雄奇壯麗的新風(fēng)貌。

20世紀(jì)80年代，張大千的作品率先進(jìn)入了藝術(shù)品拍賣的國(guó)際市場(chǎng)。早在1982年紐約的藝術(shù)品拍賣會(huì)上，張大千的《荷花六條屏》就以7萬美金落槌。1987年香港蘇富比春季拍賣會(huì)的《潑墨桃源圖》以170萬港幣成交，也創(chuàng)出了當(dāng)時(shí)中國(guó)近現(xiàn)代書畫作品拍賣的最高紀(jì)錄。 從1993年中國(guó)內(nèi)地逐漸形成藝術(shù)品拍賣市場(chǎng)，至2010年4月數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，張大千參拍的作品共計(jì)一萬多件，成交率近61%，總成交額約29.8億元。2009年是張大千誕辰110周年，眾多拍賣行紛紛開展專場(chǎng)拍賣。北京匡時(shí)2009年春季《五百年來一大千——張大千繪畫作品》專場(chǎng)拍賣總成交額為4,565.12 萬元，成交率高達(dá)92.00%。而在2009年12月14日在北京匡時(shí)秋拍中，張大千的《瑞士雪山》拍出5264萬元，成為張大千新的全球拍賣紀(jì)錄。從這些我們不難看到張大千的作品一直是藝術(shù)市場(chǎng)的焦點(diǎn)，廣為藏家所青睞(價(jià)格走向見表1)。截至到2010年4月，張大千書畫作品全球拍賣前十位價(jià)格都已過千萬(見表2) 。

匡時(shí)拍賣公司董事長(zhǎng)董國(guó)強(qiáng)將張大千在書畫方面最大的成就概括為：集古人之大成，開自家面目，可以說是中國(guó)近代繪畫史上的“全能冠軍”。無論山水、花鳥、人物都可以和歷代繪畫大師匹敵，一直是藝術(shù)拍賣市場(chǎng)上的領(lǐng)軍人物。

張大千從敦煌歸來后，也就是20世紀(jì)40年代，其藝術(shù)水平處在巔峰狀態(tài)，創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品。從目前市場(chǎng)情況看，這個(gè)時(shí)期的作品最受歡迎，既有堅(jiān)實(shí)的傳統(tǒng)筆墨功夫，又有獨(dú)特的自家風(fēng)范，既有大氣磅礴之勢(shì)，又有典雅雍容之美，可謂雅俗共賞。這一類作品目前的市場(chǎng)價(jià)格普遍較高，但是升值潛力仍然巨大。

早期張大千學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，以摹古入手，從清朝一直上溯到隋唐，逐一研究他們的作品。從臨摹到仿作，進(jìn)而到作偽，特別是臨摹石濤和八大作品可以達(dá)到惟妙惟肖，以假亂真的地步，很多大收藏家、鑒賞家都難以辨認(rèn)，在當(dāng)時(shí)被傳為笑談。他的許多偽作備受推崇追捧，世界上許多博物館都藏有他的偽作，如華盛頓佛利爾美術(shù)館收藏有他的《來人吳中三隱》;紐約大都會(huì)博物館收藏有他的《石濤山水》和《梅清山水》;倫敦大英博物館收藏有他的《巨然茂林疊嶂圖》等。近代拍賣場(chǎng)上也不乏張大千的仿古畫，1947年所臨王蒙《夏山高隱圖》在2008年的佳士得春拍上以677萬人民幣落槌，1948年所作《仿宋人山寺圖》更是拍出了1433萬的高價(jià)。張大千的仿古畫也是其藝術(shù)生涯里的重要作品，有很高的收藏價(jià)值和歷史價(jià)值。

40年代以后張大千在掌握扎實(shí)的傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，一改明清一味摹古、脫離生活的文人畫之弊病，開始創(chuàng)作了大量寫生記游作品，別有情趣，特別是創(chuàng)作的青綠或金碧山水則富麗堂皇、雍容華貴，備受市場(chǎng)青睞。1946年所作《晚山看云圖》立軸以1792萬的高價(jià)落槌，此圖于蒼渾之中透出明潔靈動(dòng)的秀逸之氣，在構(gòu)圖上，將景物與景物之間的距離拉開，云蒸霞蔚，群山綿亙，天高水遠(yuǎn)，境界開闊，給人以疏朗空曠的審美感受。正是其藝術(shù)上趨于爐火純青之期，而論此圖的描繪之精、功力之深，恰可作為這一時(shí)期的山水畫代表。同時(shí)期創(chuàng)作的工筆重彩花鳥畫，源出宋代院體，色彩豐富而細(xì)膩，自然生動(dòng)。此類作品拍賣市場(chǎng)中也頗受追捧。

張大千的仕女創(chuàng)作主要采用鐵線描，既有古代仕女畫的遺風(fēng)，又結(jié)合寫生，把眼中所見的名伶妙婦姿態(tài)風(fēng)韻刻入畫中。他在仕女畫上的成就一直以來很少有人能超越，他成功地刻畫出了仕女的神色之美，美得淋漓盡致，很多人看了他的仕女圖都有似曾相識(shí)的感覺。比起他自己的山水和花卉，張大千的仕女畫顯得更加生動(dòng)真實(shí)。2004年蘇富比秋季拍賣會(huì)的《摩登仕女圖》創(chuàng)出了655.84萬港幣的仕女畫成交紀(jì)錄，北京匡時(shí)國(guó)際拍賣公司2009年秋拍《修竹仕女》成交價(jià)格也高達(dá)人民幣347.2萬。

著名的收藏家林百里就是張大千仕女圖的癡迷者，花費(fèi)了上億元收藏張大千的仕女畫。2004年香港蘇富比秋拍時(shí)，張大千在1945年創(chuàng)作的《摩登仕女圖》立軸其買家正是林百里，這也使得近年來“仕女”題材成為了拍場(chǎng)上的“寵兒”。

60年代以來的作品，屬晚期作品，風(fēng)格大變。1966年，張大千赴香港訪友，觀看了圣保羅畫展。據(jù)門人林建同說，此次香港之行，甚有啟發(fā)，其后“作風(fēng)大變，潑墨潑彩，大行其道”，畫面上潑墨潑彩則逐漸加重，成為最為主要的創(chuàng)作手段之一，潑墨潑彩的面貌在此一時(shí)期終于形成。潑彩作品是拍場(chǎng)上爭(zhēng)相競(jìng)拍的珍品，其在1975年創(chuàng)作的《潑彩朱荷》屏風(fēng)，在2002年秋拍中就以2022萬港元成交。他的潑墨、潑彩畫，把色與墨相融相間，將半抽象與寫意的具象畫法融為一體。在傳統(tǒng)潑墨法的基礎(chǔ)上借鑒抽象表現(xiàn)主義的技法，始創(chuàng)以大面積潑墨、潑彩為主要特色的新面貌。自1993年至今，拍賣市場(chǎng)上的最高價(jià)多為其潑彩作品。拍賣場(chǎng)的不俗表現(xiàn)也使得收藏者對(duì)此類作品信心倍增。

《瑞士雪山》尺寸達(dá)174×344cm，是張大千于1965年在南美創(chuàng)作的，全幅作品揮灑在丈二匹的日本素絹上，這幅作品超乎尋常，姿態(tài)變幻莫測(cè)。該作品在拍前就已吸引了大量買家的目光。張大千的潑彩畫風(fēng)，其弟子何海霞能繼其志，有不俗表現(xiàn)。

張大千的繪畫精品大多是在大型拍賣市場(chǎng)中流通的，這與他的性格有關(guān)。從年輕時(shí)，他就是一個(gè)生活態(tài)度浪漫、追求自由的藝術(shù)家，他的一生都是天馬行空，揮金如土。因此，他要不斷地舉辦畫展，通過出售畫作來保證他高質(zhì)量的生活方式。所以，我們經(jīng)常可以看到他各個(gè)時(shí)期的精品出現(xiàn)在國(guó)內(nèi)外的拍賣會(huì)上。潑彩作品在90年代一度攀升，后受東南亞經(jīng)濟(jì)危機(jī)的影響，價(jià)格表現(xiàn)不夠活潑。目前，隨著大陸經(jīng)濟(jì)的崛起，這類作品價(jià)格重新升溫。由于張大千作品數(shù)量多、價(jià)格較高，所以贗品也比較多，私下渠道購買，如果沒有專家把關(guān)，風(fēng)險(xiǎn)較大。通過誠(chéng)信度較高的大型拍賣等公開的方式來收藏張大千的作品是一個(gè)比較順暢的途徑，可以充分了解藏品的來源、渠道、出版情況等，而購買這類作品則更有收藏潛力。