長久以來，西方藝術(shù)品市場一般是“兩條腿”走路：一是通過畫廊、拍賣一、二級市場向外銷售原創(chuàng)作品;另一方面則是通過各種藝術(shù)商店對外銷售藝術(shù)衍生品。前者針對稀有高端人群的收藏需要，后者則使藝術(shù)品進入大眾生活。

在中國，這兩種方式走出了截然不同的發(fā)展軌跡：一方面是一、二級藝術(shù)品市場早已突破千億;另一方面，藝術(shù)衍生品龐大的市場潛力則依然沒有找到突破方向。對此，記者采訪了藝術(shù)家、商家等業(yè)內(nèi)相關(guān)人士，探尋目前中國藝術(shù)衍生品發(fā)展中的問題。

衍生品利潤像空氣一樣?

在發(fā)展較為成熟的西方藝術(shù)市場，藝術(shù)衍生品的授權(quán)費占據(jù)藝術(shù)家創(chuàng)作收入的15%-35%。安迪·沃霍爾、懷斯等藝術(shù)家在世時，相關(guān)衍生品銷售已經(jīng)非常成熟，藝術(shù)家去世后，相關(guān)衍生品依然暢銷不衰。而自2011年以來，相當一部分國內(nèi)的知名藝術(shù)家和一些藝術(shù)機構(gòu)簽約進行藝術(shù)品復制。這一年，也被稱為“中國藝術(shù)衍生品授權(quán)元年”。

然而，時至今日，據(jù)業(yè)內(nèi)人士透露，兩年多來，多數(shù)藝術(shù)家不再選擇續(xù)約，甚至協(xié)議沒有到期便單方面中止合約的案例也屢見不鮮。究其原因，是在于跟相關(guān)機構(gòu)合作中，藝術(shù)家并沒有感受到授權(quán)復制衍生品帶來的利益提升，甚至還損害到其作品在二級市場的號召力。著名藝術(shù)家劉野就直言“利潤像空氣一樣，我知道有，但沒看見過”。岳敏君也強調(diào)他授權(quán)的是一家慈善機構(gòu)，根本賺不到錢，也沒想過要賺錢。

一位不愿透露姓名的某知名藝術(shù)家經(jīng)紀人向記者講述了他所知道的藝術(shù)衍生品的故事。一年前他所代理的一位藝術(shù)家簽署了衍生品的授權(quán)合約。協(xié)議簽署后，合作方兩周內(nèi)即拿出了樣品，藝術(shù)家對樣品非常滿意。但半年后，藝術(shù)家偶然發(fā)現(xiàn)，商店內(nèi)銷售的衍生品質(zhì)量遠不如樣品精致典雅，價格也“讓藝術(shù)家本人覺得很掉價”。在多次溝通中，藝術(shù)家認為合作方擴大生產(chǎn)規(guī)模、降低成本的做法將會在未來極大影響自己作品的價值，隨即在合同結(jié)束前表示堅決不再續(xù)約。但合同結(jié)束一年多來，合作方在拖欠授權(quán)費的情況下仍舊銷售“在協(xié)議期內(nèi)生產(chǎn)的”衍生品。經(jīng)歷多次協(xié)調(diào)后，合作方才以保證不再銷售、追加一筆授權(quán)費避免與藝術(shù)家對簿公堂。

“再創(chuàng)造”成為衍生品成功秘訣

雖然一些藝術(shù)家在衍生品授權(quán)中出現(xiàn)了問題，但市場中并不缺乏成功范例。創(chuàng)造“稀奇”品牌的藝術(shù)界伉儷瞿廣慈、向京夫婦就成功開發(fā)了衍生品市場。“稀奇”經(jīng)歷了兩年多的發(fā)展，已經(jīng)在北京開設了四家直營店，而且在上海 、廣州、深圳以及海外都有簽約代理商，銷售額已達千萬元級別。“稀奇”品牌總經(jīng)理李冬莉在接受記者采訪時強調(diào)：“”稀奇“針對市場的不同需求開發(fā)了限量藝術(shù)雕塑和設計產(chǎn)品兩個產(chǎn)品線，價格也依據(jù)市場需求靈活制定。”稀奇“的衍生產(chǎn)品嚴格說來是藝術(shù)家的再次創(chuàng)作，不是完全復制。藝術(shù)家創(chuàng)作時會根據(jù)客戶的心理需求進行作品的改造和設計，從而達到在堅持自我風格的基礎上滿足客戶特殊需要的商業(yè)銷售。”

藝術(shù)衍生品市場上另外一個成功的范例則是百雅軒。盡管百雅軒最近因為風投和資金鏈斷裂等負面新聞備受關(guān)注，但不能否認百雅軒曾經(jīng)的輝煌。據(jù)百雅軒內(nèi)部人士披露，百雅軒發(fā)展壯大的秘訣就是創(chuàng)始人李大均從一開始就拋棄“復制品”的概念，而是打出了“原創(chuàng)版畫”的口號，通過新聞炒作、高品質(zhì)的復制質(zhì)量、合理的銷售網(wǎng)絡、吳冠中等藝術(shù)大家親筆簽名等多種渠道，將限量版版畫打造成為一種經(jīng)過再創(chuàng)造的、具有強保值潛力的高品質(zhì)禮品，受到了市場的廣泛認可。

千億級市場潛力仍待開發(fā)

文化部最近發(fā)布的《2012中國藝術(shù)品市場年度報告》顯示，去年我國藝術(shù)授權(quán)品、藝術(shù)復制品、藝術(shù)衍生品交易總額為180億元。然而據(jù)歐洲藝術(shù)基金會報告測算，2013年中國內(nèi)地的藝術(shù)衍生品市場潛力在300億美元以上。

記者在上海實地走訪中華藝術(shù)宮、上海美術(shù)館、上海博物館以及上海當代藝術(shù)館等的藝術(shù)商店時看到，店內(nèi)藝術(shù)衍生品品種豐富，店面設計也非常摩登，銷售情況良好。店內(nèi)工作人員告訴記者，近期伴隨展覽銷售的進口安迪·沃霍爾、達利等名家茶具、皮包、絲巾、汽車(行情 專區(qū))用品都是暢銷品種。

然而在上海莫干山和紅坊藝術(shù)區(qū)，記者看到，一半以上的畫廊沒有銷售衍生品，一些有衍生品的畫廊也僅僅有明信片和畫冊，且定價明顯高出市場價。上海本地最大畫廊之一的香格納畫廊的藝術(shù)商店內(nèi)幾乎全是畫家畫冊。整個莫干山藝術(shù)區(qū)內(nèi)只有一家藝術(shù)商店商品種類比較豐富，且多數(shù)是進口工藝品。

在莫干山藝術(shù)區(qū)工作多年的菲利普畫廊執(zhí)行總監(jiān)白薇認為，現(xiàn)有的畫廊對衍生品開發(fā)上受到藝術(shù)家本人意愿影響很大，價格和銷量都受到一定程度的制約。而且莫干山多家畫廊推出的藝術(shù)家還處于作品認同期，原創(chuàng)作品尚有待市場認可，衍生品開發(fā)大規(guī)模鋪開的可能性不大。

中央美術(shù)學院教授余丁認為，目前絕大多數(shù)藝術(shù)機構(gòu)在衍生品開發(fā)上還固定在“簽約畫家—小眾宣傳—獨立定價—獨家銷售”的思維模式中。但藝術(shù)衍生品不同于原創(chuàng)作品，衍生品的本質(zhì)更類似消費品而不是原創(chuàng)作品，面對的群體也不是收藏家而是白領(lǐng)、學生、游客等大眾消費者。在衍生品的開發(fā)上應該遵循市場規(guī)律，讓藝術(shù)家主動參與到創(chuàng)作中，在廠家定制、商品開發(fā)、銷售網(wǎng)絡各個層面上學習臺北故宮、紐約大都會博物館等成功范例。讓更多的人看過后想買并且買得起，是衍生品下一階段的發(fā)展重點。