2011年7月19日，藝術(shù)中國在中國美術(shù)館對即將于7月26日至8月17日舉行的《延展生命：2011國際新媒體藝術(shù)三年展》策展人張尕進行了采訪。
藝術(shù)中國：張尕老師，您好。這一次即將開幕的國際新媒體藝術(shù)三年展與2008年的“媒體時代”展覽有哪些不同？
張尕：這個展覽是08年的一個延伸，08年是一個整體性的對媒體現(xiàn)實的思考，今年是從一個點上把一個問題說的非常透徹。比如說08年提出了四個主題，其中一個是“身臨其境”。就是在技術(shù)條件下，對人的身體與社會、人自己與身體關(guān)系的一個探討。今年的主題叫“延展生命”，從某一個意義上講等于把08年的第一部分擴展化了，從一種籠統(tǒng)的鋪示，把它展開、深化地討論。
藝術(shù)中國：這應該是由中國美術(shù)館自己來主辦的第一個國際三年展，您擔任這個項目的策展人，有何感受？
張尕：我覺得作為中國美術(shù)館創(chuàng)立的第一個大型三年展的策展人很榮幸，也負有很多的責任。我要把這個事情做好，如果今后要發(fā)展下去的話，是從我這開始的。
藝術(shù)中國：首屆新媒體國際三年展的主題是“延展生命”，您能否結(jié)合一些具體的作品來解釋這個主題？
張尕：“延展生命”的構(gòu)思是從微觀到宏觀，從個體到整體的一個延展過程。展覽的建筑結(jié)構(gòu)也是從一層到二層、到三層，層層遞進的關(guān)系，象征性的回應了主題的結(jié)構(gòu)。
首先第一部分叫做“驚異之感”。我們現(xiàn)在面對的當代文化主要是以視覺文化為主，藝術(shù)、文化形態(tài)都充滿了視覺圖像的轟炸效果，人的感官的其他潛能好像都被遮蔽了。“驚異之感”就是通過技術(shù)手段把人在其他感覺上的可能性發(fā)揮出來。在這個層面上，我們可以把感官本身分類等級化的概念進行一個批判。
第二部分叫做“臨界之境”，當我們把人的感官等級劃分取消以后，我們才會考慮到生物共生，生命平等。把生命從個體延伸到生命整體來看，各種生命在各種技術(shù)條件下產(chǎn)生了，比如說有人工生命，有實驗室培養(yǎng)的生命等等合成的生命。我們對生命的態(tài)度和概念通過技術(shù)條件有一個新的擴展，各種各樣的生命形態(tài)涌現(xiàn)出來，蓄勢以發(fā)，稱之為臨界狀態(tài)。這是我們作為一個細節(jié)，重點探討的地方。
然后再往上走，就到了一個宏觀領(lǐng)域，也就是“懸破之域”。這三個部分是從個體到生命現(xiàn)象，再到維持生命的大的生態(tài)環(huán)境。在今天我們面臨著很多環(huán)境污染、生態(tài)危機等問題，這些問題本身是我們必須面對的。如何對生命本身概念的重新定義和探索，最后我們還要回到對生命本身的一個態(tài)度，這個問題又轉(zhuǎn)回來轉(zhuǎn)到一個最根本的問題就是現(xiàn)代性。現(xiàn)代性的概念是建立在以人為主體的哲學思考上，正是這種認知造成了對環(huán)境的無窮掠奪，什么樣都服務于人。這就是這個展覽要批判的地方，以及提出問題，就是對于現(xiàn)代性的主體性，西方的這些人文主義的傳統(tǒng)，我們要對它進行一下反思。
藝術(shù)中國：這個展覽會與美術(shù)館的建筑有一個結(jié)合，特別邀請了MAD建筑師馬巖松進行展示設計，最終會呈現(xiàn)一個怎樣的效果？
張尕：建筑設計上是仿造一種有機形態(tài)的建筑的結(jié)構(gòu)，相比于2008年這一次可能更多的是在墻面上做文章，大家看了以后可能像是在一個軀體里的細胞，細胞是一個整體的感覺，會有一個這種象征性的結(jié)構(gòu)。
在室外有一個大型建筑，叫做“天氣隧道”，這個是由馬巖松設計。這是“懸破之域”的延展部分，是利用我們設置在世界各地很多的環(huán)境監(jiān)測器，來收集二氧化碳的水平、光照溫度等等環(huán)境數(shù)據(jù)，通過技術(shù)手段把它們視覺化、聽覺化、觸覺化，把這些科學數(shù)據(jù)比較直觀的展示出來。
藝術(shù)中國：中國美術(shù)館舉辦的這個新媒體三年展會與國外舉辦的新媒體藝術(shù)節(jié)有哪些不同？
張尕：國外很多媒體藝術(shù)節(jié)，經(jīng)常找一些工業(yè)廠房、club等大眾傳媒體系來組織活動，大家來熱鬧一下。這個是規(guī)范的、美術(shù)館的正式的展覽，對展覽的要求、規(guī)格都是嚴格按照博物館展覽來操作，這是與藝術(shù)節(jié)有嚴格的區(qū)別的。
藝術(shù)中國：能不能透露一下展覽中有哪幾個大牌的藝術(shù)家會參加這次展覽？
張尕：我覺得這個沒有必要去介紹有哪幾個大牌藝術(shù)家，突出某一個個人，整個展覽是要說明一個問題，每個作品都有各自不同的意義在里面，一個小牌的藝術(shù)家的作品并不比大牌的藝術(shù)家差。
藝術(shù)中國：您對中國國內(nèi)目前新媒體藝術(shù)發(fā)展的情況如何看待？
張尕：這些年來國內(nèi)的媒體發(fā)展很快，比如說這次展覽里就有一個真正和科學結(jié)合起來的作品，他叫吳玨輝，他跟清華大學腦神經(jīng)工程研究所合作，做的一個叫“腦電站”的項目，這是一個具有很高科技含量的項目，他脫離了過去那種簡單的互動，真正是一個在實驗室里做出來的作品，我覺得這是一個很大的進步。
在新媒體的發(fā)展上，過去國內(nèi)的基礎和傳統(tǒng)在整體上還沒有形成一種藝術(shù)與科學結(jié)合，互相滲透，互相研究，取長補短的關(guān)系，現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)生了。這個實驗室也是我在清華大學主辦的一個新的實驗室，應用清華很多科學研究的平臺來支持藝術(shù)家的研究。
藝術(shù)中國：新媒體藝術(shù)作為科技與藝術(shù)結(jié)合的新的藝術(shù)學科，您對它將來的發(fā)展前景能不能做一個判斷？
張尕：我覺得我們現(xiàn)在不要急于給藝術(shù)定性，今天是一種很波動的藝術(shù)現(xiàn)象。我們過早的定性會限制它的發(fā)展。因為新媒體藝術(shù)它是一種大的文化現(xiàn)象，我們給它一個開放性，一個互相交叉、滲透的可能性的話，它會更有它的生命力。
