參展藝術(shù)家訪談錄：謝曹閩 金陽平 孫 堯

　　1、模擬電子圖像的理由

　　孫堯：我描繪人的軀干、面容，或者風(fēng)景，乃至一些人造物——如俯沖的飛機，盡管所有這些都取材于照片中的影像，但我的目的卻并不在于描繪照片。我用一種特殊的技巧來重新繪制這些影像，意在探討世界呈現(xiàn)在我們眼中的，其實并不是我們所看到的那個樣子：我們總是帶著選擇性地看，或帶著情緒在看。在信息時代里，圖像對我們視覺的狂轟亂炸，已經(jīng)破壞了我們的選擇性和主觀性，它們始終是在用一種事先營造好的目的性來迫使我們接受，同時還消解每個人的感受差異。圖像始終在潛移默化地告訴我們：什么是真實的、什么是流行的、什么是應(yīng)該選擇的。而我卻要刻意懷疑這一點。

　　段君：感覺你的畫面總處于風(fēng)暴之中，是否想要展示自然的復(fù)雜性，并重新連接人類與自然曾決裂的一切？

　　孫堯：我是在書寫心中的山水、書寫心中的環(huán)境，隨之表現(xiàn)出來成為一種可見的形式，因為所謂人文，即是要尊重個體。在我看來，世界分為這樣幾個部分：1．是我們自己所處的那個自然世界，即現(xiàn)實世界。2．是我們所認為的那個世界，它受控于我們的認知。3．是我們所不知道但卻向往的那個世界。我的作品里始終都在探討這三個世界之間的聯(lián)系。

　　段君：孫堯和謝曹閩同樣使用兩幅圖像的疊加混合繪制方式，同金陽平作品中的顫動效果應(yīng)該具有同樣的功效：既是破壞又是開拓，目的是為了打破單一世界的封閉性。你們最初是否有這樣的考慮？

　　孫堯：我選擇山水和人體作為兩重圖像來表現(xiàn)，并不涉及中西文化比較。我不僅將兩種影像混合在一起，同時也模擬山水畫的筆法效果和人體形態(tài)，使之產(chǎn)生互動。其結(jié)果是讓觀者消耗時間來認識圖像，并對自身消費圖像的方式產(chǎn)生思索。因此，我認為我們認識自然世界的程度有多深，我們內(nèi)心精神世界的發(fā)展程度就有多深；而且它們始終是在某個時刻、某個形態(tài)上相互轉(zhuǎn)換，我用視覺來表達這一轉(zhuǎn)換。我的作品通過表現(xiàn)圖片中的普通世界來尋找其中的不同：我將人的五官幻化成為有著奇怪形態(tài)的山水空間，又好像是云霧繚繞的太空，似曾相識卻又不同尋常。所有的明暗、光線甚至前后縱深，都發(fā)生了轉(zhuǎn)換。

　　金陽平：顫動是一種不正常狀態(tài)，畫面就像被恐嚇而引起表層膚體的起伏：“雞皮疙瘩”就是這種很好的解釋方式，反映、消失,最終圖像也消失了……

　　段君：你為何要模擬電視屏幕？尤其是顯像管老化或電子干擾等故障發(fā)生后的“問題圖像”。在你看來，這個同身體表面的肌膚感有何關(guān)系？

　　金陽平：這是一個視覺載體，它表述了這個時代圖像意識的本質(zhì)。在視像的傳播中所產(chǎn)生的、被干預(yù)的圖像是帶有霸權(quán)性質(zhì)的。透麗的色彩是數(shù)碼像素的結(jié)晶，灼傷是敘述一種網(wǎng)絡(luò)的情結(jié)，它像一層被灼燒的肌膚，被燒成一片片疊加的、仿佛在空氣中顫動的色域。身體的肌膚與電視的屏幕都是一層會呼吸的、有氣孔的表層，也會被人打傷而顫抖。

　　段君：在你的《發(fā)言人》系列中所使用的“截圖式”敘事方式，是否力圖使繪畫成為思想的契機？

　　金陽平：我想繪畫不僅僅是墻面的裝飾品，它還在形式的實驗中有新的靈光顯現(xiàn)，就像屏幕閃爍的光點，記憶著一片片美麗與傷痛：六國談判的成果和被人鞭打而深藏仇恨。凝固思想也許會成為一種可能性。

　　孫堯：我們常常被動地接受圖像訊息，卻很少有時間來理解和分析。我們只根據(jù)習(xí)慣或引起刺激的強烈程度來選擇圖像，真實可成為圖像，圖像也可成為真實。我們很少、也很難洞察圖像后的真?zhèn)巍Ｎ业睦L畫注意對圖像的理解和辨識這一過程，我并不確定繪畫的唯一主題，作畫過程中我讓自己不自覺地跳躍于截然不同的圖像之間。呈現(xiàn)給觀者的也是模棱兩可的影像，他們需要自己去尋找和界定愿意看到的圖像，這一過程需要時間，而時間卻是這個時代影像傳播中最不需要和被省略的。