在2010年剛剛開始之際，喧囂了幾年的國際當(dāng)代藝術(shù)市場漸趨平淡，億萬富翁藏家們紛紛回避當(dāng)代藝術(shù)，轉(zhuǎn)而更青睞20世紀(jì)現(xiàn)代經(jīng)典、藝術(shù)家具、古典大師和中國藝術(shù)品。而另一個噩耗是，隨著拍賣行不再提供最低價(jià)保障，當(dāng)代藝術(shù)品的銷售減少了75%。

其中最典型的兩位觀念藝術(shù)家達(dá)明·赫斯特和杰夫·昆斯市場的下滑，使得我們看到以概念為主的藝術(shù)品市場的逐漸式微。自2008年9月以來，達(dá)明·赫斯特的蝴蝶作品價(jià)格已經(jīng)下降了41%。

達(dá)明·赫斯特在十年中的興起和衰落就像世界金融泡沫的一個縮影。達(dá)明·赫斯特和YBA們對世界充滿了挑釁和不敬的“藝術(shù)壞小子”充分理解了并實(shí)踐著“最好的藝術(shù)就是一門好生意”。藝術(shù)在他們手中成為古怪離奇的認(rèn)知而背離了人們共知的美感，比如翠西·艾敏的大床。而如今，像其他大部分藝術(shù)家一樣，連達(dá)明·赫斯特的價(jià)格也下滑了。2009年，另一位美國“艷俗藝術(shù)家”杰夫·昆斯的作品價(jià)格也下降了50%。

2009年Artprice年報(bào)中顯示，一些更加老派的經(jīng)典藝術(shù)家價(jià)格扶搖直上，比如畢加索(121,018,218$)、馬蒂斯(69,734,420$)，蒙德里安(57,950,358$)，賈科梅蒂(51,266,158$)，而就在2010年5月即將舉行的紐約佳士得西德尼 F. 布羅迪夫人藏品拍賣上，畢加索、馬蒂斯和賈科梅蒂的作品均估價(jià)達(dá)到2000萬美元以上，由此可以見出市場對這些獨(dú)具形式感和美感的經(jīng)典藝術(shù)家的追捧。

全球藝術(shù)市場行情的聯(lián)動性正在加強(qiáng)，中心市場出現(xiàn)的調(diào)整必然會傳導(dǎo)到中國、俄羅斯這樣的新興市場。中國當(dāng)代藝術(shù)在金融海嘯之后也產(chǎn)生了較為劇烈的調(diào)整。回顧中國油畫與當(dāng)代藝術(shù)市場時，幾條明顯的趨向可以表明，早年以中國形象和政治符號為高價(jià)賣點(diǎn)的當(dāng)代藝術(shù)市場處于明顯的下降趨勢中。

蔓延全球的金融危機(jī)是調(diào)整的原因之一，不過從當(dāng)代藝術(shù)市場自身來看，更重要的源自是市場過快的增長速度所帶來的藝術(shù)創(chuàng)作的急躁和貧乏。從2006開始兩年中，不僅迅速完成了中國當(dāng)代藝術(shù)品多年來未有的“補(bǔ)漲”行情，而且在一撥以投資為目的“熱錢”的推動下“超額”完成了中國當(dāng)代藝術(shù)品市場未來幾年的成長任務(wù)，正是這種市場自身的“大躍進(jìn)”行為使得中國當(dāng)代藝術(shù)品在2008年下半年到2009年下半年出現(xiàn)了不以人意志為轉(zhuǎn)移的向下調(diào)整，這既是市場漲跌規(guī)律的必然。

視覺美感占據(jù)主流市場

與創(chuàng)作中國形象和符號為主的當(dāng)代藝術(shù)家高價(jià)作品縮水相對比的是，一些代表了經(jīng)典審美取向的現(xiàn)當(dāng)代作品開始再度得到藏家的看好，成為金融危機(jī)時代保值而持久的市場典范。尤其寫實(shí)畫派、早期抽象經(jīng)典油畫等等，其收藏家基本集中在香港與臺灣等亞太地區(qū)，擁有堅(jiān)實(shí)的收藏群體，金融危機(jī)對這類收藏家的收藏體系沒有太大影響，反而很多國內(nèi)一線大買家的投資方向也將繼續(xù)鎖定這一領(lǐng)域。因此這些板塊的精品往往會在香港市場中拍出高價(jià)。除去市場本身的規(guī)律不說，能夠聚攏如此多的收藏人群，歸根結(jié)底是因?yàn)檫@些作品本身的美感、情趣和質(zhì)量更能被大眾接受和欣賞，在市場出現(xiàn)調(diào)整的時候，資金更傾向追逐那些美感豐富大師的作品。

寫實(shí)——功底和技術(shù)的美

在中國寫實(shí)畫派成員對“美”的定義中，不難發(fā)現(xiàn)其與當(dāng)代人們審美理想的一致性。盡管他們表達(dá)美的方式不同，但總能抓住人的內(nèi)心——是一種懾人魂魄的力量，迫使觀眾在畫面前長時間停留。而這種美，是寫實(shí)畫派板塊一直保有市場“常青樹”地位的根本。

陳逸飛

1982年到1994年陳逸飛一共賣出了500多件作品，成為當(dāng)時在國際上最為知名的華人藝術(shù)家之一。1994年之后，英國的瑪勃洛畫廊與陳逸飛簽約合作。盡管2005年陳逸飛不幸英年早逝，但是陳逸飛在簽約期內(nèi)創(chuàng)作的作品仍歸馬伯樂畫廊代理。據(jù)藝術(shù)市場分析研究中心的數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，2000年到2009年，陳逸飛共有455件作品在拍賣市場中上拍，累計(jì)的成交金額達(dá)到了7.45億元人民幣。2005年陳逸飛去世之后，其作品在拍賣市場一直比較穩(wěn)定，2005年76件、2006年121件、2007年88件、2008年81件，2009年46件。陳逸飛的油畫有“早期紅色歷史題材”“水鄉(xiāng)題材”“仕女題材”和“西藏題材”這4大類別。而縱觀陳逸飛作品在拍賣市場上成交價(jià)格超過千萬元的6件作品，4類題材均有產(chǎn)生高價(jià)。陳逸飛1979年創(chuàng)作的《踱步》在2009年北京保利春季拍賣會上以4043.2萬元的高價(jià)成交，成為陳逸飛作品在拍賣市場上的最高價(jià)。今年的4月11日，上海美術(shù)館在陳逸飛逝世5周年推出了陳逸飛回顧展，這個回顧展將使我們再次通過他的精彩創(chuàng)作感受他留給我們的美。

楊飛云

楊飛云的作品用寬厚率真凝結(jié)而成的渾然之美撼動著觀者，一人一物—景都滲透著一種具有廣泛性和包容性的大美，。正符合當(dāng)代大眾對于淡泊繁華，遠(yuǎn)離囂囂塵世，向往靜謚追尋純美的關(guān)照。1992年香港佳士得秋季推出了“中國當(dāng)代油畫”專場，當(dāng)時就有楊飛云的作品《梳妝》上拍，最終以29.7萬港幣的價(jià)格成交，這也是楊飛云作品在拍賣市場上的首次亮相。2000年到2009年拍賣市場上共有250件楊飛云的作品出現(xiàn)，成交了178件，成交率71.2%，累計(jì)的成交金額1.93億元人民幣。2005年之后，楊飛云作品在拍賣市場上拍的數(shù)量增多，成交額也迅速增長，2007年秋季拍賣楊飛云作品的的成交金額就曾達(dá)到3920.26萬元，這一年也是楊飛云作品產(chǎn)生高價(jià)最多的一年，僅成交額在400萬元以上成交的作品就有5件。2009年，楊飛云作品處于一個市場調(diào)整的回復(fù)期，這種調(diào)整只是暫時的，隨著以楊飛云為代表的“寫實(shí)畫派”的名聲日隆，一定會使更多的人喜歡寫實(shí)作品，因?yàn)檫@類極具古典美感的作品有非常動人心魄的魅力。

艾軒

艾軒最常畫的題材是西藏高原的景色和孤獨(dú)的人物，其說是西藏風(fēng)情畫，毋寧說是他內(nèi)心的獨(dú)白。沉默無語和靜靜思考，無名的孤獨(dú)感滲透在畫中人物和整個畫面氣氛之中。他巧妙地把孤寂的抒情性與少許的神秘感美妙地結(jié)合在一起。孤獨(dú)本身即有某種神秘性，加上繪畫語言的洗練與精致，構(gòu)圖的奇特效果，給予觀眾完整的審美滿足。在1992年香港佳士得推出的 “中國當(dāng)代油畫”拍賣專場中，艾軒的藏族題材作品《歌聲離我們遠(yuǎn)去》當(dāng)時就以33萬港元的價(jià)格成交，這個價(jià)格排在當(dāng)場拍賣價(jià)格排行榜的第5位。2000年到2009年艾軒有231件拍品在拍賣市場中上拍，成交額達(dá)到1.79億元，有30件作品的成交額在200萬元以上。

抽象——韻律與節(jié)奏的美

萬物靜觀皆自得，寧靜超越的極致。比較西方抽象藝術(shù)中那些光怪陸離的色彩、畸形扭曲的線條、不可辨認(rèn)的對象，趙無極、朱德群和王懷慶這類藝術(shù)家從東方抽象哲思中，提煉 “獨(dú)與天地精神往來”的神游之美。強(qiáng)調(diào)人和自然的親和、圓滿和協(xié)調(diào)，強(qiáng)調(diào)人對自然的順應(yīng)，生命領(lǐng)悟的境界成就了東西方藝術(shù)境界的相融合。

趙無極

趙無極是最具有中西融合美學(xué)地位的藝術(shù)家。通過法蘭西畫廊長期的成功運(yùn)作，趙無極的作品不僅在法國聲名鵲起，而且在歐洲及美國均獲得了極大的肯定。而趙無極在華人藝術(shù)市場中被充分認(rèn)知則在上世紀(jì)90年代初，臺灣藝術(shù)市場迅速發(fā)展，就有臺灣的畫廊開始注意到趙無極的作品，這其中最代表的畫廊當(dāng)屬目前已經(jīng)分家的“大未來畫廊”。上世紀(jì)90年代后期，趙無極的作品開始在拍賣市場中亮相。從2000年到2009年，在國內(nèi)拍賣市場中共計(jì)有244件趙無極的作品上拍，其中成交了210件，作品的成交率高達(dá)86%，累計(jì)成交金額達(dá)到了10.8億元人民幣之巨。趙無極作品在拍賣市場上的價(jià)格明顯高于其他藝術(shù)家，新出爐的《2010胡潤藝術(shù)榜》發(fā)布了去年作品成交額前50名的中國在世藝術(shù)家，89歲的趙無極以2.4億元的總成交額首次登上榜首。2010年春季，蘇富比二十世紀(jì)中國藝術(shù)春季拍賣上，呈獻(xiàn)一系列趙無極不同時期之代表作，由早期1950年代之寫實(shí)畫作《百合花》、1950年代末《4-4-1959》，以至后期抽象之作《10-3-78》，均成為資深藏家熱烈爭奪之對象，創(chuàng)造近5000萬人民幣的成交總額。

王懷慶

王懷慶的作品中，中國藝術(shù)傳統(tǒng)中關(guān)注的結(jié)構(gòu)因素被創(chuàng)造性地實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代轉(zhuǎn)化。具象的畫面并沒有掩蓋去其中抽象的精神，東方文化內(nèi)涵和美感與西方的表現(xiàn)技巧在這里水乳交融。他對待作品創(chuàng)作態(tài)度嚴(yán)謹(jǐn)，“慢工出細(xì)活”發(fā)揮對比色彩之間的交織，推敲各種材質(zhì)肌理的鋪墊，經(jīng)營無聲有序的美感空間。

就作品在拍賣市場中的量而言，王懷慶的作品較為稀少。因此，其作品一直處于求大于供的市場狀態(tài)，作品整體的價(jià)格水平也在逐年穩(wěn)步增長。從2000到2009年，王懷慶只有83件作品上拍，但成交75件，成交率90.36%，累計(jì)的成交金額達(dá)到了2.36億元人民幣。1998年創(chuàng)作的三聯(lián)畫作品《金石為開》在臺灣羅芙奧拍賣公司2007年秋季拍賣會上以高達(dá)2129.14萬元的價(jià)格成交，創(chuàng)出王懷慶作品拍賣紀(jì)錄。2008年北京保利拍賣公司春季拍賣會上拍的王懷慶1999年作品《四合》以2352萬元的價(jià)格成交，隨后中國嘉德2008年春季拍賣會上王懷慶2001年創(chuàng)作的作品《沒家的家具》以2800萬元的價(jià)格成為目前王懷慶作品拍賣最高價(jià)。

朱德群

“作為升華的抽象與變化炫目的畫家，朱德群屬于一個時代，西方人繪畫帶給人哲理，而他的畫作讓人想到了詩意”。1954年，朱德群在臺北中山紀(jì)念堂舉辦平生第一個大型個展，展出的50多件作品一面世，就全部告罄。近年朱德群作品在國內(nèi)的交流明顯增多，2000年在上海博物館舉辦了朱德群作品回顧展，2003年他為上海大劇院創(chuàng)作的巨幅作品《再生的氣韻》揭幕，這使得他在內(nèi)地的聲明大振。2009年12月22日，蘇州博物館舉辦了朱德群作品特展，2010年3月4日，朱德群作品回顧展在中國美術(shù)館開幕。

朱德群先后曾與萊珍·亨利特畫廊(Galerie H.Le Genedre)、吉瑪瑞畫廊(Galerie Arlette Gimaray)以及馬勃羅畫廊合作，1990年以后他開始與臺灣畫廊例如印象畫廊、帝門畫廊合作，20世紀(jì)末也與香港的藝倡畫廊有過合作。因此其作品在法國與臺灣、香港等地?fù)碛邢喈?dāng)穩(wěn)固的收藏人群。公私收藏系統(tǒng)的完備也為其作品的市場的穩(wěn)健發(fā)展奠定了深厚的基礎(chǔ)。截止到2009年，朱德群的作品(其中包括油畫、粉彩、水彩及水墨作品、版畫作品)共計(jì)有287件在國內(nèi)拍賣市場上公開交易，有254件均獲得成交，成交率高達(dá)89%，累積的成交總額達(dá)到了5.13億元人民幣。

2009年，尤其是秋季拍賣，藏家的資金有明顯向20世紀(jì)經(jīng)典大師的轉(zhuǎn)向，因此朱德群的作品憑借本身藝術(shù)美感和學(xué)術(shù)價(jià)值的魅力再次獲得較好的成交。香港佳士得秋季拍賣征集到其1990至1999年創(chuàng)作的代表作品《雪霏霏》以創(chuàng)紀(jì)錄的4005.02萬元高價(jià)成交，再次書寫了其作品市場行情的新篇章。

當(dāng)代——多元化的愉悅

今春一個值得關(guān)注的市場信號浮出水面，蘇富比春季拍賣嘗試推出的“政治波普”專拍，但并沒有取得預(yù)期的結(jié)果。其中代表作品王廣義1999年《大批判系列：Burick》、2003年《大批判系列：柯達(dá)》(均未成交。除卻藏家謹(jǐn)慎和估價(jià)等市場因素外，也可預(yù)見政治性、符號性的作品在現(xiàn)階段反映并不熱烈。與此同時，以繪畫語言和美感見長的幾位藝術(shù)家作品缺一直保持著持續(xù)穩(wěn)定的市場，即使其中包含市場炒作的成分，也是由于其作品更加“討喜”。但對于藏家來說，這些作品仍是欣賞和保值的經(jīng)典。

周春芽

周春芽是最早無目的地使用表現(xiàn)性語言的畫家之一。當(dāng)中國多數(shù)畫家把人道主義情感寄托于社會寫實(shí)，周春芽卻把繪畫本體融入畫面，通過獨(dú)特視角借助凝重的筆法造型，直接表現(xiàn)個人性情，是對形式自律性較早的探索。他筆下的綠狗和桃花，已經(jīng)成為中國當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)性美感的代表。周春芽的假山石系列作品和桃花及綠狗系列作品在2009年的高價(jià)排行榜上，仍占據(jù)著重要位置。而在歷年的拍賣市場上這一類作品也一直占據(jù)主導(dǎo)的地位，周春芽作品歷年拍賣的最高成交價(jià)是在2007年香港佳士得拍賣會上以760萬元成交的他于1999年創(chuàng)作的《石頭系列》。

以2009年周春芽的藝術(shù)市場保持著交易相對活躍的特點(diǎn)，全年其作品的上拍量維持在了65件，共計(jì)成交了58件，成交金額5262.04萬元。其中，北京保利秋拍時上拍的周春芽1985年創(chuàng)作的《若蓋爾的春天》以582.4萬元成交，為2009年的最高價(jià)作品。

曾梵志

從早期的《三聯(lián)醫(yī)院系列》到《面具》系列和《我，我們》系列再到最近的《亂筆風(fēng)景系列》，曾梵志的圖像里，充滿著對時代和人悲劇氛圍的塑造，在對現(xiàn)代社會人的異化的批判中，體現(xiàn)出藝術(shù)家敏感而真摯的靈魂。他在藝術(shù)創(chuàng)作上，運(yùn)用表現(xiàn)主義手法追求著新的探索，這種略帶破壞性的美感創(chuàng)造因?yàn)檫h(yuǎn)離中國當(dāng)代藝術(shù)的主流意識形態(tài)而顯得尤為珍貴。

2009年堪稱是曾梵志收獲頗豐的一年，自2008年底曾梵志簽約了紐約的著名家族畫廊——阿奎維拉畫廊之后，2009年4月該畫廊為曾梵志在紐約舉辦了首次個展。幾乎與美國展覽的同期的4月10日，蘇州博物館也舉辦了曾梵志“與誰同坐”的個展。這兩次展覽的前后舉辦說明了曾梵志作品在國內(nèi)外的名聲日隆。2009年的拍賣市場上，共有27件曾梵志的作品上拍，成交額7626.72萬元。

劉野

也就在2010年蘇富比的春季拍賣上，劉野1995年的《金光大道》以1914萬港幣(約合246萬美元)高價(jià)成交，創(chuàng)出個人作品拍賣新紀(jì)錄。從德國留學(xué)回國的劉野，由于作品中這些帶有魔幻色彩的小人開始受到藝術(shù)界的關(guān)注。不過從那時候起，劉野的繪畫風(fēng)格幾乎沒有發(fā)生多大的變化。畫中的故事極少關(guān)涉現(xiàn)實(shí)社會，這使劉野的作品與這一代的其他藝術(shù)家顯然不同，“劉野的作品并沒有被貼上‘中國當(dāng)代藝術(shù)’的集體政治標(biāo)簽。它常常以嚴(yán)肅的質(zhì)量和疏離的視角與內(nèi)容被人認(rèn)同。”而從畫面上，劉野的作品都帶有他所崇尚的“蒙德里安式”的結(jié)構(gòu)的美感，單純而不膚淺，戲謔而不失高貴。可以說，正是這種令人愉悅和陶醉的舒適感使得劉野能突破中國符號的高價(jià)群體，他的市場也是未來中青年藝術(shù)家群體中最值得期待。