大光來了，把蠟燭吹滅吧

　　——談中國文化下的繪畫藝術(shù)與福音

　　康曉蓉

　　思想家梁漱溟說中國文化是早熟的文化。是的，正因其早熟而未能發(fā)旺，千百年來在蠟燭的光中動(dòng)蕩明滅……為什么沒能發(fā)旺興盛呢？從中國文化的傳統(tǒng)源流和每個(gè)時(shí)代的足印就可見蹤跡——中國傳統(tǒng)文化精神很早就集中到人文整體的共同目標(biāo)上，儒家精神實(shí)則是對(duì)成圣的向往和崇拜，有了圣人就不需要上帝，于是中國文化的至高理想是人人做圣人。道家的理想是做真人，其實(shí)仍沒有超出儒家的規(guī)范，仍在儒家的立場(chǎng)補(bǔ)缺救弊。正是這種始終以人文精神為指導(dǎo)核心，知識(shí)對(duì)象便過早地集中在現(xiàn)實(shí)人生的政治、社會(huì)、教育、文藝等方面。這就構(gòu)成了中國傳統(tǒng)文化的早熟——在社會(huì)制度內(nèi)精光凝聚，卻少有生命橫溢奮發(fā)之真趣。任何一種知識(shí)和事業(yè)，都是達(dá)到整個(gè)人文理想的一個(gè)工具和途徑。

　　可是沒有個(gè)體生命的光，怎么會(huì)有整體生命的光！注重自求而自絕于神明的中國式的思維方式讓我們?cè)谧郧蠖凑娴玫倪^程中陷入分裂，受盡國家與個(gè)人命運(yùn)顛沛流離之苦，希望一再破滅之痛！幾乎大部分中國人出則儒，行則法，退則佛，隱則道，故道貌岸然，實(shí)則已經(jīng)敗壞——人與人的儒家倫理文化，人與自然的道家自然文化，虛與實(shí)的佛家輪回文化等“文化鱗片”根本無法觀照出生命之光的全備真理。

　　有人認(rèn)為中國繪畫（包括中國藝術(shù)）是線性的；西方繪畫（包括西方藝術(shù)）是面性的。線性藝術(shù)重主觀，而面性藝術(shù)重客觀。這樣的認(rèn)識(shí)完全浮在表象而未看到生命的本質(zhì)，更不要說藝術(shù)的本質(zhì)：藝術(shù)乃生命的悸動(dòng)！而中國的文化精神下的藝術(shù)只能在靜的美學(xué)、情的內(nèi)泄中的完善自我，從而讓靈魂趨向凈化——從屈原開始，到了蘇東坡，中國智識(shí)階層一直在追求人格與審美的完善。南宋嚴(yán)羽所著的《滄浪詩話》為后期中國美學(xué)之標(biāo)準(zhǔn)典籍，其著名理論為鏡花水月，這種美的主要特征是：沖淡，淡遠(yuǎn)，此為最高藝術(shù)境界和審美境界。這境界讓中國繪畫美則美矣，了猶未了——燭光下的美，不見大光的暗。

　　而那光是怎樣地照亮了藝術(shù)，照亮了人類的生命啊！辛西雅在她的《基督與藝術(shù)》選集中的前言：在人類歷史中，從來沒有人像耶穌那樣，有那么多的詩歌贊美他，那么多的故事敘述他，那么多的畫作描繪他，那么多的詩歌頌贊他；透過這些管道，人得以將內(nèi)心最深的感觸充分地表達(dá)出來。可以說如果耶穌沒有誕生，藝術(shù)所描繪的僅限于“有限的事物”，而不可能嘗試在畫布上捕捉“無限的神”。中古世紀(jì)的大教堂，包括前哥德式、哥德式、后哥德式，都是世界上最偉大的藝術(shù)作品之一。這些教堂日日指向神，特別是教堂里的繪畫無不藉用其視覺述說出神的榮耀與光彩！文藝復(fù)興時(shí)期是藝術(shù)的黃金時(shí)代，而圣經(jīng)的主題是當(dāng)時(shí)最主要的題材。不管是不是基督徒，都在畫著基督的主題。什么是藝術(shù)的傳世之作？必須是接近本質(zhì)之作。一件藝術(shù)作品，越接近它表現(xiàn)的那個(gè)事物的本質(zhì)，它留下來的時(shí)間就越長。《圣經(jīng)》說“得真理者得自由”，什么是真理？希伯來原文說得很清楚：事物的本相。這就是西方繪畫成就其輝煌的根源！

　　大光來了！心中有主的大喜樂，萬物都是喜樂的源泉。畫家馬媛媛就在光的引領(lǐng)下用她的筆向世界述說著她所享受的神的恩典！作家葛林曾寫道：有一則奇特的傳說，世界將在一夕之間失去色彩。天空沒有顏色；海水變得慘白，靜止、不再波動(dòng)；青草不再翠綠，花兒全然失色；鉆石沒有光彩，珍珠失去光澤；大自然穿上喪服，人們憂傷害怕；世界沒有生命和亮光。若把藝術(shù)中有關(guān)基督的部份全部除去，世界就在一夕之間失去色彩，因?yàn)橐d基督正是那色彩所在！

　　大光來了，“簡單閃耀在白色中，進(jìn)入延伸的田野……/做/一個(gè)上帝之子/我曾是/他唱過的一切/”！

　　康曉蓉：作家、詩人，現(xiàn)居成都