中國(guó)畫數(shù)量少，水平差，近年來(lái)一直困擾著上海青年美展的畫作征集工作。相比火紅的市場(chǎng)和熱鬧的畫展，中國(guó)畫人才青黃不接的問(wèn)題顯得更為突出。日前，在明圓藝術(shù)中心舉辦的“當(dāng)代·筆墨——2009上海水墨藝術(shù)大展”研討會(huì)上，數(shù)十位藝術(shù)家不約而同地將目光投向了青年一代。

癥結(jié)1：教育之過(guò)

“很多參賽者連國(guó)畫最基本的要求都沒有掌握。”在之前舉行的上海青年美展上，評(píng)委如是說(shuō)。業(yè)內(nèi)有句行話叫做“成績(jī)不好，考美術(shù)，美術(shù)考得不好，進(jìn)國(guó)畫(專業(yè))”。因此，直接導(dǎo)致國(guó)畫的生源質(zhì)量差，而絕大部分學(xué)生跨進(jìn)校門后才剛剛提起毛筆，3年后就畢業(yè)了，連國(guó)畫的皮毛都未能掌握。

滬上著名美術(shù)評(píng)論家謝春彥說(shuō)：“在如今寬松的學(xué)習(xí)環(huán)境中，學(xué)生往往缺乏文化辨別能力，老師的‘解惑’職能因此顯得尤為重要。”

然而，有專家指出，根本問(wèn)題在于學(xué)校里幾乎沒有優(yōu)秀的老師，導(dǎo)致了惡性循環(huán)。畫家楊正新說(shuō)：“我雖然在院校是個(gè)掛職老師，但學(xué)校基本不安排我上課。再者，跑老遠(yuǎn)去學(xué)校上一天課，也就幾百元講課費(fèi)。許多畫家更愿意在家畫上一幅畫。”

癥結(jié)2：利益誘惑

對(duì)此，畫家陳家泠分析認(rèn)為，中國(guó)畫的入門需要苦練，并且耐得住寂寞，“當(dāng)一個(gè)畫家趨于成熟時(shí)，已經(jīng)到了四五十歲了”。相對(duì)而言，西洋繪畫則顯得年輕化，容易被充滿新奇的年輕人接受，而且見效快。正因如此，在許多國(guó)畫作品中，沒有看出多少宋元的筆觸，倒是看到了對(duì)西洋畫的模仿與拼接。

“西方繪畫見效快，價(jià)格高。”陳家泠說(shuō)，“這并非藝術(shù)本身的問(wèn)題，而是西方經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)決定的。”對(duì)于院校學(xué)生而言，端著油畫飯碗，找工作也容易很多。無(wú)論怎樣，在經(jīng)濟(jì)利益的拉鋸戰(zhàn)中，“慢性子”的國(guó)畫幾乎沒有優(yōu)勢(shì)，后繼乏人似乎也就在所難免。

癥結(jié)3：精神缺失

不過(guò)，再看第一代走出國(guó)門的油畫家林風(fēng)眠、關(guān)良、劉海粟，在晚年又畫起了國(guó)畫。中國(guó)繪畫會(huì)走向末路？非也。陳家泠說(shuō)：“國(guó)畫代表的是中國(guó)文化，目前對(duì)于文化的重視力度不夠，重視了就會(huì)興旺。相信文化的中國(guó)就會(huì)到來(lái)。”

對(duì)年輕一代國(guó)畫家而言，“筆墨”畢竟是形而下，國(guó)畫的制高點(diǎn)在于精神。謝春彥表示：“我們面臨的并非筆墨危機(jī)，而是精神危機(jī)。”當(dāng)我們總是在做中西比較時(shí)，其實(shí)已經(jīng)認(rèn)輸了，唯獨(dú)在個(gè)性中釋放膽魄、力量和激情，國(guó)畫才會(huì)迸發(fā)出生命力。

藥方：技巧與修養(yǎng)并重

“中國(guó)畫極其玄虛，不容易一下子領(lǐng)悟。尤其是寫意畫，表現(xiàn)心緒的藝術(shù)方式更是千變?nèi)f化。”楊正新說(shuō)，“國(guó)畫發(fā)展至今，寫意水墨更符合當(dāng)代人的審美意識(shí)。要堅(jiān)持學(xué)習(xí)，不要半途而廢。”

如果沒有了文化沉淀、人文精神，國(guó)畫是無(wú)法顯現(xiàn)出來(lái)的。陳家泠說(shuō)：“國(guó)畫本身就是講究技巧和修養(yǎng)并重的藝術(shù)。”想在一張畫紙上展現(xiàn)精神，沒有精湛的筆墨，難以勝任；精神貧乏，即便再有技巧，畫紙上呈現(xiàn)的也只是一些無(wú)法感動(dòng)自己和他人的線條和墨團(tuán)。人的精神更為重要，因?yàn)槟欠N迫切表達(dá)的愿望和堅(jiān)定不移的秉性，才會(huì)使畫家一頭扎進(jìn)筆墨中尋求出路。