晶瑩剔透的玻璃、古樸華美的陶瓷、抽象奇特的造型、流光溢彩的色澤……10日，新疆博物館二樓展廳，上海博物館工藝研究部副研究員劉剛和工作人員們一起，剛把96(套)件歐洲玻璃、陶瓷珍品擺放上展柜，立即讓在場的記者紛紛驚嘆：“太美了，太美了!”這些珍品是11日要在新疆博物館開展的《玻光溢彩——上海博物館藏歐洲玻璃、陶瓷特展》的展品。

此次展覽匯集了19世紀后期法國、德國、英國等歐洲國家的玻璃、陶瓷藝術品。這些精美的玻璃、陶瓷，是上海博物館從本館收藏的眾多百年前的歐洲玻璃、陶瓷器中精選出來的。從杭州、佛山、寧波到蘭州、呼和浩特，再到烏魯木齊，這個展覽所呈現(xiàn)的歐洲近代科技和藝術之美，令各地觀眾大開眼界。

一只黃色玻璃瓶，肚大口小，瓶身上，一片空曠的草地，綠樹成蔭，婆娑起舞，散發(fā)著詩一般的浪漫氣息，這就是法國加萊白地風景套料瓶。再看過去，還有白色的茨菰紋套料瓶和八仙花紋套料瓶、黃色的蓮紋船形套料缸、桔黃色的燈籠海棠紋套料瓶等，將大自然的花卉樹木繪了上去，不但畫面很美，還透著寶石一樣的光澤。劉剛說，這是法國人埃米爾·加萊的玻璃工藝品，曾推動世界玻璃藝術形成一股新風潮。

一位豐滿的婦人側(cè)坐在一只巨大的青花瓷盆后，盆中青花精美，瓷色不濃不艷，純正清雅，婦人雍容華貴。劉剛介紹，這件是德國邁森青花瓷塑人物盆。“這和中國青花瓷為什么這么像呢?”欣賞這只德國青花瓷，記者立刻聯(lián)想到了中國的青花瓷。劉剛笑了，說：“當時中國青花瓷在歐洲人中影響很大，在歐洲人眼里，中國青花瓷是個非常昂貴的東西，一般人買不起。因此，他們也非常迷戀，買的時候，要挑選有中國圖案的，用壞了，用金或銀來修補。而德國邁森瓷廠，在歐洲第一個把中國青花瓷本土化了。

最有意思的是，有一件炻器，藍底上，繪著幾個白色古典人物，洋溢著浪漫與尊貴的氣度，又有一種立體浮雕效果。劉剛說，這種炻器的材質(zhì)介于陶器和瓷器之間，非常少見。它是先制成白色素陶坯，然后用金屬氧化上色，再貼上模塑的白色古典人物裝飾，看似簡單，實則技術難度極高，是英國一位叫喬賽亞·韋奇伍德的藝術家，花了4年時間，經(jīng)過上萬次反復試驗后，才制作成功的。這位藝術家不但創(chuàng)新了炻器，還設計制作了很多精美的陶瓷器，他的作品成為英國傳統(tǒng)陶瓷藝術的象征。

劉剛對記者解釋說，解放前，中國上海等城市都有法國、英國租界，還有玻璃、陶瓷器的專賣店，很多有錢的外國人，喜歡買一些歐洲漂亮的玻璃器、陶瓷器，有的使用，有的當擺設，成為一種時尚。這次展出的展品，很多都是當年那些外國人留下來，然后被博物館收藏的。

據(jù)悉，本次展覽計劃在新疆博物館展出3個月。