被稱為中國當(dāng)代藝術(shù)怪杰的毛焰用新作再度顯示其對肖像繪畫的熱愛。日前，毛焰?zhèn)€展在798佩斯北京開展。作為毛焰與佩斯畫廊簽約后的首展，展覽除了其標(biāo)志性的“托馬斯”系列外，也展現(xiàn)了女人體肖像這一新系列。該展將展至6月22日。在接受新京報記者采訪時，毛焰稱自己之所以執(zhí)著于肖像繪畫是因為由來已久的熱愛，不需要用是否前衛(wèi)、是否觀念去定義、去類比。

新作瞄向女人體系列

盡管裝置、觀念、新媒體等藝術(shù)形式已把繪畫擠得越來越邊緣，毛焰還是醉心于自己的繪畫創(chuàng)作，尤其是肖像畫。此次攜新作亮相佩斯北京，毛焰再度展現(xiàn)了他的執(zhí)著與轉(zhuǎn)變。

執(zhí)著的是他讓肖像畫成為精神能量的發(fā)生場，轉(zhuǎn)變則是看到了他的新系列女人體，包括《椅子上的小魔女》《微胖的裸女》這兩張大尺幅作品。毛焰告訴記者，自己很早就有了創(chuàng)作這個系列的想法，都是一些超常規(guī)尺寸的畫，且都是女人體，“這個系列我會用幾年時間積累個十幾幅。”

而相比之前的小畫，毛焰稱：“大畫就是要快，要有氣勢，一氣呵成。”而為了有這個感覺，他這幾年畫畫會喝點酒，讓自己的感覺更加敏銳、豐富。

畫“托馬斯”是自我認(rèn)識

自上世紀(jì)90年代末，毛焰的《托馬斯》系列肖像作品成為其一大標(biāo)簽。畫作中，托馬斯人物形象透露出冷峻氣質(zhì)、縹緲氣息。在新展中，毛焰再度向外界傳達(dá)了對“托馬斯”系列的熱衷，展出作品中包括《坐在椅子上的托馬斯》等。

關(guān)于毛焰這番執(zhí)著，朱文曾在電影《小東西》中進(jìn)行過講述，講的就是畫家毛焰和畫中人托馬斯·路德維德(上世紀(jì)90年代在南京學(xué)習(xí)漢語的盧森堡留學(xué)生，后來還曾是上海世博會盧森堡館的館長)的故事。朱文曾說：“我知道他們不是同性戀，但毛焰又用那樣的筆觸去關(guān)注托馬斯。他們前世究竟是怎樣的關(guān)系?”

對于自己的執(zhí)著，毛焰在接受采訪時指出，是因為自己需要一種恒定，在恒定中獲得自己內(nèi)心中很多東西，進(jìn)而規(guī)避掉當(dāng)下的很多問題，達(dá)到自我調(diào)節(jié)、自我認(rèn)識。

對話：肖像畫不重要?我有意為之

記者：你在創(chuàng)作中，畫朋友而不畫陌生人。新系列“女人體”也是你的朋友吧。但你好像在這個新系列中沒有沿用“托馬斯”這種真名命名的習(xí)慣。

毛焰：我畫的肯定是我認(rèn)識的人。堅持畫熟人是因為我需要跟他們進(jìn)行交流、告訴他們我的意圖。之所以在這個系列中沒有用真名，是因為我對她們的形象都有不同形式的篡改。我說過我不是一個寫實主義的藝術(shù)家，會根據(jù)感覺、形式做些改動。

記者：相對行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)，繪畫感覺比較落后，所以有了觀念性繪畫這一詞。王興偉說這樣好像是把繪畫合法化了，但實際上是一直在降低繪畫的地位。而你也被冠以觀念性肖像畫家。你對觀念繪畫這一說法認(rèn)同嗎?

毛焰：這主要是評論家給的。其實他們給的這個說法也成立。因為這么長時間里就畫一個人，符合創(chuàng)作中蘊含著當(dāng)代觀念意義。但在我看來是否觀念都是無足輕重的。或許繪畫、畫肖像畫是老掉牙的方式，在現(xiàn)在已經(jīng)不重要了，但我恰恰認(rèn)為它很重要。為什么要給藝術(shù)做出重要和不重要、先進(jìn)和落后的區(qū)分?進(jìn)行肖像畫創(chuàng)作是我由來已久的興趣、熱愛，不需要用是否前衛(wèi)、是否觀念去定義、去類比。或許正因為肖像畫已經(jīng)不重要了我才要有意為之。