形色絕佳的拍品 拍賣場上，考爾德的作品多為其享譽藝術(shù)界的動態(tài)雕塑，它們頻頻被拍出高價，鮮有流拍，人們崇拜這位著名的雕塑大師，更欣賞他的作品，感受其作品帶來的視覺享受。 2012年5月10日的紐約蘇富比“當代藝術(shù)晚拍”專場上，一件拍品編號為104的雕塑作品“橘色桌子（The Orange Table）”以2,546,500美元的高價成交，成為當場最高價，是考爾德的傳世佳作。 這件“橘色桌子”的最早出現(xiàn)是在1943年的“亞歷山大?考爾德——雕塑和建筑展（Alexander Calder ：Sculptures and Constructions）”上，當時的考爾德成為在紐約MoMA博物館里舉辦回顧展的最年輕藝術(shù)家，他的展覽從1943年的9月一直持續(xù)到1944年的一月，但是因為展覽巨大的影響力，過旺的人氣，博物館主動將展覽的截止期推后。在那次的展覽上，“橙色桌子”正對著給參觀成員簽到的服務臺，迎面被前來觀看展覽的Glenn 和Louise Grohe一眼相中，他們決定當場買下它，當服務人員正在進行銷售手續(xù)的時候，考爾德走過來，Grohe太太認出了他，在介紹完自己和丈夫后，她告訴考爾德自己很喜歡這件作品，所以買下了它，但是想知道這個雕塑品有沒有名字，考爾德回答道：“我想應該叫它——‘橙色桌子’。”之后Grohe太太請考爾德在雕塑上簽名，考爾德立刻從口袋里透出一個鑰匙，在雕塑的橙色部分后面劃刻出了自己的名字“考爾德42”。自此，“橙色桌子”成為了Grohe家族非常珍貴的一件收藏。而這件拍品也正是佳士得從Grohe家族征集而來。 拍品“橙色桌子”表明了傳統(tǒng)創(chuàng)作在考爾德的站立動態(tài)雕塑作品中已經(jīng)很成熟了。桌子由三條腿構(gòu)成，從下至上的顏色漸變設(shè)定了它的情節(jié)。橘黃色是一種紅色和黃色的融合，黑色的桌腿則由擴展的懸掛元素反射出來的。目光穿梭于這些元素中，每一種顏色和光影都承托和反映著彼此。 關(guān)于這件作品的發(fā)展考爾德是這樣描述的，“開始我的裝置是靜態(tài)的，之后，我加入了靈活性，這樣一來，關(guān)系變得更加和諧。從那以后，我開始利用動態(tài)事物的對位價值，就像好的編舞一樣。黑色的懸掛元素微妙地將橘黃色桌子同周圍環(huán)境聯(lián)系了起來，隨著氣流、光影的交錯，同固定的橘黃色根基平衡起來。” 他的所有雕塑都經(jīng)歷了精心的設(shè)計，結(jié)合了建筑和繪畫的藝術(shù)，成就出鮮明的個人色彩。拍賣場上這些雕塑品更是總是充滿魅力，讓觀眾迷戀，讓藏家解囊。長期的滿盤拍出讓當代藝術(shù)的拍賣市場信心百倍。 TIPS:亞歷山大?考爾德出生于美國費城，一生創(chuàng)作了200多件站立的動態(tài)作品。1952年，他代表美國參加威尼斯雙年展，獲得雕塑大獎，奠定了他在國際藝術(shù)界的地位。 |
