自從2012年《紐約時報》的一篇專欄中宣告「大數(shù)據(jù)(Megadata)」時代已經(jīng)降臨，「大資料」成為最流行的用語之一，被應用在各種領域，看來是一發(fā)不可收拾，而且似乎是難以控管的發(fā)展趨勢，最大的影響，就是嚴重侵犯了從歐洲啟蒙時代以來意識到的個人主義所強調和重視的私領域。個人的意愿和隱私會被隨時偵測、記錄、演算和不經(jīng)個人同意即分享暴露，這些透過各種數(shù)據(jù)庫收集、運算和應用的五花八門的數(shù)據(jù)，成為具有高度經(jīng)濟價值的人工智能財產(chǎn)，基本上已經(jīng)遠遠超越了目前對智慧財產(chǎn)的認知范圍，而且現(xiàn)有的保護隱私權的法律或政策，也都根本無法管控這個變化無窮、巨大無比的怪獸。
號稱具有4V特質的大數(shù)據(jù)，指的是擁有volume(量，指的是資料的大小)、velocity(速，指的是數(shù)據(jù)傳輸?shù)乃俣?、variety(多樣性)、value(價值)的4V特性。在大數(shù)據(jù)瘋狂發(fā)展的環(huán)境里，大數(shù)據(jù)庫透過直接或間接的各種途徑收集了巨量并隨時更新的個人信息數(shù)據(jù)，多數(shù)都未獲得被收集對象的許可，而且進入了無所不在的數(shù)據(jù)庫中的個資，其傳輸速度和集合散發(fā)再集合所造成多樣化的無窮變異，都是數(shù)據(jù)源頭的本人根本無力追溯、管理、退出、剔除或更正的。盡管歐盟法院今年5月13日對個人的「被遺忘權」(right to be forgotten)作出了裁定，判決谷歌必須應用戶的請求刪除在他們系統(tǒng)中不充分的、無關緊要的、不相關的數(shù)據(jù)，以避免這些不實的信息出現(xiàn)在搜索結果之中。但是，法院審判結果的執(zhí)行，必須有特定提出訴訟者與訴訟對象，在大數(shù)據(jù)的龐大體量、散播速度與信息規(guī)整后的變化下，這豈是費時、耗資的法律訴訟途徑，可以對個人的隱私權產(chǎn)生任何保護的作用？更何況大數(shù)據(jù)所形成驚人的商業(yè)價值，已經(jīng)使得整個IT產(chǎn)業(yè)界為之瘋狂，大數(shù)據(jù)的管理和應用，應該是數(shù)據(jù)科技進化本身以外，最需要關注的人性與道德層面。
從1990年代才開放為大眾可以運用的互聯(lián)網(wǎng)，發(fā)展到移動互聯(lián)網(wǎng)，到物聯(lián)網(wǎng)，到所有與互聯(lián)網(wǎng)系統(tǒng)鏈接的傳感器，到云計算，到今天大數(shù)據(jù)的爆量與飛速的成長，它的對立面，就是以個人為中心的微傳播：微博、微信、手機簡信、彩信、LINE、WhatsApp、QQ、MSN、Twitter、Instagram、Linkedin、Facebook等各種社群網(wǎng)站，這些2000年以后才發(fā)展成形的以個人發(fā)布者為源頭的傳輸媒介，這種去中心化的多層式傳播模式，傳播的多半是碎片化的“微信息”，以簡短文字或符號、圖像傳輸?shù)摹拔热荨保高^簡單的按鍵、貼圖的“微動作”，用來交友、傳銷、自我表達、建立社群關系等針對“微受眾”(即小眾或有物件性的交流平臺)，這種相對成本較低，在網(wǎng)絡上也相對比較平權的去中心化的鏈接模式，當然比大數(shù)據(jù)的傳播和應用，更多了些個人化、實時性和互動性的特質。這些以個人為發(fā)布平臺的感染式、漸層式、擴散式、串聯(lián)式的傳播管道，已經(jīng)產(chǎn)生了“自媒體”和著名博主的產(chǎn)值，微傳播方興未艾，嫁接在互聯(lián)網(wǎng)和手機app應用的通訊管道上，其實也已經(jīng)成為大數(shù)據(jù)追索和運用的目標，彼此間的互動無法回避。微傳播，是中國領先全球的微妙領域，“微” 翻譯成英文也許可以用“micro”，但是仍然無法正確地描述在中國遍地開花的“微現(xiàn)象”。
中國十幾億使用中文的人口，意味著中國有可能發(fā)展出中文思維的軟件系統(tǒng)，可以鏈接中文語境的各類微傳播，形成自己的新市場，例如正在互聯(lián)網(wǎng)上蓬勃發(fā)展的微電影、微電視等。當代藝術在這樣瞬息萬變的時代里，在大數(shù)據(jù)和微傳播的張力之間，如何被看待和定義，必然也會有新的語言和定義。首先，什么是當代藝術？在中文語境里，對于“當代藝術”的解讀，已經(jīng)被藝術圈內一小群人所誤導，認為必須符合某些態(tài)度和條件，才被認可為當代藝術。而且，目前所使用的許多教科書，或關于當代藝術理論的著述，幾乎都是上一世紀中期出生的人士所書寫，所以才會有1960年代以后發(fā)生的才是當代藝術的說法，或者后現(xiàn)代藝術是當代藝術的論點，都是似是而非的言說。其實，當代一詞，無論在中文用語的“當代”或英文的“contemporary”，都是說明時間的語詞，指的是目前、當前、當下；當代藝術，當然指的是目前我們的時代正在發(fā)生與進行的所有藝術。
當代藝術對于我個人而言，我出生于1951年，所以我的當代藝術是從1951年到現(xiàn)在所發(fā)生的一切藝術，那么波普藝術、觀念藝術是我的當代藝術，一點也不為過。但是，對于一位90后的小青年，他/她的當代藝術是網(wǎng)絡藝術，是新媒體互動的藝術，也是理所當然。當代的藝術家，大家各自反映表述自己所屬時代的當代性，各說各話就是正常，絕對不可能由少數(shù)人或幾種風格所壟斷，換言之，只要活著的人，做出任何反映他/她所生存的環(huán)境里的當代性的作品，都是當代藝術。所以，一位從事篆刻藝術的老人，只要不是模仿復刻先人，刻出自己想要表現(xiàn)的印石篆刻，一樣也是他的當代藝術。從1921年活到2013年的趙無極，理論上說，他的當代藝術涵蓋了整個現(xiàn)代藝術到后現(xiàn)代藝術所發(fā)展的所有流派，但是他所反映的只是他個人偏愛的抽象藝術范圍而已，他和后現(xiàn)代藝術一點關系也沒有。
至少，20世紀的現(xiàn)代藝術是追求“原創(chuàng)(originality)”的，但是后現(xiàn)代主義已經(jīng)有了“挪用、權充(appropriation)”的概念，在今天，巨量飛速傳輸?shù)母黝愋畔ⅲ沟萌魏挝淖帧D像一旦被創(chuàng)作出來，就立刻被信息大海吞沒，被任何人任意攫取、挪用、裁切、拼接、復合、再制……，難以追溯原創(chuàng)的著作權。藝術家在大數(shù)據(jù)經(jīng)濟中，討不到任何便宜，經(jīng)過大數(shù)據(jù)處理過的信息數(shù)據(jù)，弱化了藝術家個人獨占的單一無二的獨特性。統(tǒng)計的資料，彰顯了更多的是共性，使得迎合大眾喜好的媚俗藝術理所當然地大行其道。原創(chuàng)，不再是藝術創(chuàng)作的重要指標，藝評家或策展人的意見，會被大眾點評和粉絲按贊的力量所覆蓋。藝術為眾人而藝術成為主流趨勢，量化生產(chǎn)也無可避免，例如過去現(xiàn)代雕塑的版數(shù)大多定在10以下，那是因為過去沒有那么多美術館、藝術館、博物館和收藏家，大眾的市場還未成熟，藝術品僅是上層社會少數(shù)人寡占的樂趣和品位。如今，雕塑家如果還拘泥于雙數(shù)的版量，只要市場有需求，立刻會成為侵權的對象，例如在北京的雕塑家高孝午的《標準時代》鞠躬人像，他創(chuàng)作有版數(shù)的不同尺寸原作總加起來只有幾十件而已，然而被全球各地模仿的類似人像，甚至非常類似的抄襲數(shù)以千計，他至今無從追訴別人對他的侵權，成為當今中國當代藝術家中被盜版的最大“苦主”。
中國在短短十幾年內，在全球的拍賣市場上異軍突起，不論交易數(shù)量或產(chǎn)值都令人驚訝。去年阿里巴巴在紐約上市，中國網(wǎng)絡商業(yè)的未來，讓全世界感受到一頭睡獅正在醒來，中國正在以自身獨到的手法和態(tài)度，參與了這個人類文明前所未見的發(fā)展期。人類的想象力因為人工智能的進展而不斷被隨時刺激、被無限放大，強調個人創(chuàng)新和獨一無二特質的藝術領域，正面臨前所未有的挑戰(zhàn)。
我們都不難理解在科技領域工作的人員需要不斷更新知識和終身學習，但是在一向屬于個人私領域的藝壇，知識更新并未引起大家的關注，不學無術和知識淺薄的所謂藝術家正在面臨無情的淘汰。當代藝術在面對信息量大爆炸、信息內容相對愈來愈公開的年代，藝術家除了基本的美學涵養(yǎng)和技藝能力是必須的以外，其他各方面知識的吸收與更新，作品被認識和宣傳的途徑，也都非常重要。大數(shù)據(jù)促進了跨領域的運作力，整合型的文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)引領著各種創(chuàng)新經(jīng)濟，微傳播建立了小眾社群化的互動管道，藝術家已經(jīng)無法自絕于互聯(lián)網(wǎng)無所不在的各種領域，app應用隨著手機走進千家萬戶。新型的營銷模式，例如在各地如雨后春筍冒出來的大大小小的博覽會，網(wǎng)絡電商，都會逐漸弱化了傳統(tǒng)的畫廊專屬經(jīng)紀制度。自媒體的宣傳管道，微信的訂閱賬號、公共賬號，會稀釋了傳統(tǒng)的報紙、雜志、期刊類專業(yè)媒體的影響力。網(wǎng)絡傳媒和手機app所提供的連結，逐漸影響了傳統(tǒng)廣播電視的單向輸出權威。
一個眾人按贊的公決世代來臨了，藝術從小眾串聯(lián)成大眾公論的大文化領域，藝術家，必須向多知、多能、多產(chǎn)化靠攏，傳統(tǒng)按照材質的分類方式，已經(jīng)不符合當今極其復雜的媒材應用的需求。這并不表示傳統(tǒng)概念的藝術家即將絕跡，而是新的產(chǎn)業(yè)模式，肯定會推動不同形式的藝術誕生，傳播敏感與互動友善的藝術品，應該會受到在互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境生長的新世代所喜愛。
大資料/微傳播的年代終結了孤獨的閣樓藝術家形象，粉絲追捧的高知名度藝術家，光鮮亮麗成為藝術明星的夢幻人生已經(jīng)指日可待。不禁在此宣布：我們得準備好向“大師”這個名詞告別，2015，大師們，再見了！
可誰會成為眾人按贊的超級明星？