回顧我自己的成長道路，有時真覺得自己很幸運(yùn)，不僅心中的夢想一步步地實(shí)現(xiàn)，而且還碰到了那么多好老師。無論在學(xué)業(yè)上還是在生活上，都給了我莫大的幫助。留校后，老院長莫樸先生和王老師決定1984年派我到法國進(jìn)修深造。同年秋季，我在法國聽說王德威老師去世的噩耗，心里極度悲痛。很多人為他的去世流淚，整個浙江美院校園里樹上全扎滿了白花。

　　在法學(xué)習(xí)期間，由法國政府有關(guān)部門安排我進(jìn)入巴黎國家高等美術(shù)學(xué)院皮埃爾?伽龍教授工作室進(jìn)修。期間，曾獲得一張免費(fèi)進(jìn)入法國所有國家博物館的參觀證。那時，經(jīng)常數(shù)小時只在某一個大師的幾幅畫前往返細(xì)察，反復(fù)琢磨。在盧浮宮和奧塞宮我曾直接臨摹十多幅大師原作。面對中世紀(jì)與文藝復(fù)興時代意大利、17世紀(jì)西班牙、弗拉芒和18、19世紀(jì)法蘭西大師的原作，細(xì)“嚼”慢“品”：那每個局部的色彩與塑造恰到好處的融合，外輪廓細(xì)微的轉(zhuǎn)折，筆觸之間難以捉摸的銜接，多層次的交錯與組合，甚至某些部位的寥寥數(shù)筆，呈現(xiàn)畫面的強(qiáng)烈的節(jié)奏感。同時又受皮埃爾?伽龍教授藝術(shù)思想的影響，對超現(xiàn)實(shí)主義繪畫產(chǎn)生濃厚興趣，沉迷于對生活中邏輯性與非邏輯性現(xiàn)象進(jìn)行主觀地改變與安排的繪畫創(chuàng)作。由于當(dāng)時系領(lǐng)導(dǎo)認(rèn)為出國是美差，認(rèn)為我離國期間缺少兩年半的教學(xué)課時量，回國后應(yīng)承擔(dān)超負(fù)工作量。因而，自1987年始，我不得不出任系教研室主任，為期兩年。

　　1987年，即歸國的第二年，我完成了第一幅充滿荒誕語意的作品《我的夢》，此畫獲得了年底由中國美術(shù)家協(xié)會舉辦的“全國第一屆油畫展覽”金獎。《我的夢》獲獎后，被美國赫夫納畫廊選中，并在該畫廊1988年所舉辦的“中國當(dāng)代油畫展”中，被列為最重要作品展出，此畫還被作為當(dāng)時畫展的海報，并在全世界發(fā)行的美國藝術(shù)方面的重要刊物ARTS NEW5雜志上發(fā)表。之后的三年中，除了教學(xué)工作外，幾乎所有的時間都“泡”在畫室中，忙碌于以超現(xiàn)實(shí)主義的荒誕、離奇和反邏輯為題材的油畫創(chuàng)作。

　　1992年，我應(yīng)巴黎國家裝飾藝術(shù)學(xué)院色彩工作室之邀，以訪問學(xué)者的身份前往進(jìn)行學(xué)術(shù)交流，為期一年四個月。在法期間，常與法籍華裔畫家司徒立先生討論瑞士畫家賈科曼蒂、法國畫家山姆?扎方、阿維克道?阿利伽和雷蒙?馬松等畫家的一些鮮為人知的創(chuàng)作觀念與方法。此后，我開始考慮視覺方式的問題，并研究由視焦距變位所產(chǎn)生的現(xiàn)象，進(jìn)而嘗試使自己的部分視覺經(jīng)驗(yàn)在畫面上體現(xiàn)出來。

　　 同年，利用赴法的機(jī)會，我考察了荷蘭、比利時、英國、盧森堡、德國、奧地利、列支敦士登、瑞士、意大利、梵蒂岡、西班牙、捷克斯洛伐克、摩納哥。十月，從巴黎飛赴紐約，在美逗留一個月。投宿華裔畫家李全武先生寓所，分別拜見了金高老師夫婦、陳丹青、李忠良、夏葆元、陳衍寧、陳寧爾、張紅年等一批旅美華人畫家，曾多次聚會，論藝術(shù)也談生活。旅居海外中國畫家在異國他鄉(xiāng)各自奮斗，想要闖出一塊天地，取得一番業(yè)績，難之又難。他們之中只要仍以繪畫作為生存手段的職業(yè)畫家，在藝術(shù)上或者在工作上還是非常敬業(yè)的，油畫家李全武先生的《夫人肖像》和陳丹青先生的數(shù)套組畫使我讀后倍感振奮。

　　1993年春，應(yīng)中國美術(shù)學(xué)院外辦與油畫系之邀，司徒立先生來美院油畫系講學(xué)，研修班由本院青年教師和部分進(jìn)修生組成，蔡亮教授和我協(xié)助司徒立先生教學(xué)。他帶來了法國現(xiàn)代具象表現(xiàn)繪畫的理念、觀點(diǎn)，美院油畫系部分教師開始進(jìn)行比較深入的研究，特別是對法國畫家塞尚和賈科曼蒂繪畫藝術(shù)的全面與深入的認(rèn)識與探究，我堅決反對對大師繪畫形式的表面模仿，而是應(yīng)該對從塞尚到今天的山姆?扎芳等具象表現(xiàn)主義畫家的思維與理論的整體分析。

　　從1994年始，教育部規(guī)定晉升正副教授必須經(jīng)過外語全省統(tǒng)一考試，多年的法語學(xué)習(xí)和運(yùn)用，我有法語口譯與筆譯的水準(zhǔn)，順利通過法語考試后，那一年，我晉升為正教授。

　　1996年，我的六幅油畫作品參加首屆上海美術(shù)雙年展。這次畫展特邀29名畫家，部分畫家旅居國外。大家歡聚一堂，交流和研討國內(nèi)外學(xué)術(shù)動向。我參展的六件作品中，兩幅為1991年的作品，那時期正癡迷于超現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作的探究；四幅為視焦距變位作品，開始對視覺方式的索求。

　　那些年，我突然感覺到上海在全國地位的變化，正是這種變化極其有利于上海藝術(shù)家與國內(nèi)外藝術(shù)家的廣泛交流。而這一時期，中國美術(shù)學(xué)院油畫系正發(fā)生一種潛變，學(xué)術(shù)似乎失卻了應(yīng)有的寬容，以往的研討與聚談漸漸成了對峙與爭斗，甚至更有過之。我無意繼續(xù)面對由學(xué)術(shù)問題而引起的這一紛爭的局面。1998年，我斷然離開中國美術(shù)學(xué)院，接受上海師范大學(xué)校長的一片誠意。翌年初，就任上海師大藝術(shù)學(xué)院院長。

　　美術(shù)專業(yè)不可能在藝術(shù)學(xué)院框架內(nèi)得以發(fā)展，2002年上海師大決意將藝術(shù)學(xué)院一分為二，成立了美術(shù)學(xué)院和音樂學(xué)院。上海至今還無一所獨(dú)立的美術(shù)學(xué)院，在這座中國最大城市里美術(shù)教育方面卻長期以來被嚴(yán)重地忽視，正因?yàn)槿绱耍菇o我們美術(shù)學(xué)院帶來了發(fā)展空間。我的辦學(xué)思想是師資質(zhì)量第一。清華大學(xué)缺了部分名教授、名專家，清華就不是清華了。人才是建立一所有質(zhì)量的美術(shù)學(xué)院的根本，四年多來，我考慮引進(jìn)名教授和由我國一流美術(shù)學(xué)院培養(yǎng)的極具潛力的優(yōu)秀碩士畢業(yè)生和博士生。在上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長任職期間，我計受了學(xué)院建設(shè)成為一個教師科研能力與學(xué)術(shù)層次近于或同于我國一流美術(shù)學(xué)院水準(zhǔn)的高等美術(shù)學(xué)府。

　　 1998年以來，與上海美術(shù)界同道的廣泛接觸與交往，體驗(yàn)到與學(xué)院截然不同的更寬泛乃至更規(guī)范的學(xué)術(shù)交流與合作。四五年來，參與了不少上海美術(shù)界和全國美術(shù)界的活動。從作品參展、學(xué)術(shù)研討到畫展評審，尤其是參加數(shù)次上海舉辦或發(fā)起的全國邀請畫展，我深深體悟到，上海的學(xué)術(shù)交流環(huán)境遠(yuǎn)遠(yuǎn)優(yōu)于杭州。

　　2002年5月，我加入聯(lián)合國教科文組織屬下國際造型藝術(shù)協(xié)會。