圖6 盧浮宮藝術(shù)衍生品商店及書(shū)店櫥窗 (c)版權(quán) Vincent Thibert

把衍生品做成藝術(shù)品的設(shè)計(jì)師 Pascale Brun d’Arre，獨(dú)立藝術(shù)衍生品設(shè)計(jì)師，她創(chuàng)造的多件衍生品都創(chuàng)下了全法博物館美術(shù)館藝術(shù)衍生品銷(xiāo)售紀(jì)錄。在她的工作室，10來(lái)個(gè)盒子里裝著她這些作品的原型：限量版Jeffe Koons雪花玻璃球，銷(xiāo)售超過(guò)800萬(wàn)只的蜜蜂酒杯等等。53歲的Pascale Brun d’Arre是名副其實(shí)的制作藝術(shù)衍生品的藝術(shù)家。

在巴黎文化中心工作了15年后，Pascale Brun d’Arre成立了自己的名為“博物館之后（L’Après-Musée）”的工作室。她的作品風(fēng)格新穎大膽，從不循規(guī)蹈矩：“我的創(chuàng)作靈感來(lái)自藝術(shù)家本身——他們的作品，他們散發(fā)出的氣場(chǎng)。我只要抓到一個(gè)意境，接下來(lái)的創(chuàng)作形式是非常天馬行空的：椅子、襪子、肥皂或是筆記本。”

她因出眾的眼光和創(chuàng)造力甚至得到了法國(guó)國(guó)會(huì)附屬商店拋來(lái)的繡球。在她的創(chuàng)作下，陳舊的國(guó)會(huì)商店衍生品煥然一新：帶有國(guó)會(huì)印章花紋的襪子，印有“共和國(guó)萬(wàn)歲”字樣的馬克杯，國(guó)徽印花圖案餐盤(pán)……效果是顯著的：巴黎市民搶購(gòu)寫(xiě)有“夜間國(guó)會(huì)”字樣的睡衣直至斷貨！

藝術(shù)家和衍生品的微妙關(guān)系不同的機(jī)構(gòu)，不同的定位。盧浮宮商店出售精仿藝術(shù)品及高端周邊商品，衍生品售價(jià)高達(dá)數(shù)千歐元。譬如2009年為慶祝盧浮宮玻璃金字塔落成20周年，20件奧西里斯（埃及最重要的九大神明之一）雕像仿制品作為限量衍生品出售：1200歐元/件。又如法國(guó)水晶品牌Baccarat（巴卡拉）所制作的蒙娜麗莎水杯：950歐元/只。這些藝術(shù)衍生品不僅價(jià)格高昂，而且每件衍生品在投入生產(chǎn)前還需要獲得盧浮宮學(xué)術(shù)委員會(huì)的鑒定和許可。RMN對(duì)外關(guān)系辦公室發(fā)言人說(shuō)：“我們致力于將當(dāng)代性融入到藝術(shù)衍生品的開(kāi)發(fā)和制作中，但是我們最核心、最首要的任務(wù)是依托學(xué)術(shù)機(jī)制來(lái)確保藝術(shù)衍生品的文化傳播功能。”

相較于古典藝術(shù)作品衍生品的常見(jiàn)，當(dāng)代藝術(shù)作品衍生品的創(chuàng)作更為艱難。其主要原因是難以說(shuō)服當(dāng)代藝術(shù)家。蓬皮杜中心藝術(shù)衍生品部門(mén)副主任Jean-Christophe Claude解釋道：“當(dāng)藝術(shù)家們聽(tīng)到大眾消費(fèi)的衍生品的創(chuàng)作靈感源自他們的作品時(shí)，通常會(huì)認(rèn)為此舉貶低了他們藝術(shù)創(chuàng)作的水準(zhǔn)和價(jià)值。你必須機(jī)智且委婉地說(shuō)服他們。”譬如在策劃皮埃爾?蘇拉日（Pierre Soulages）展覽及藝術(shù)衍生品期間，大家每每提議制作冰箱貼時(shí)，藝術(shù)家的回答始終是堅(jiān)決的“沒(méi)門(mén)兒！”Jean-Christophe Claude回憶道：“當(dāng)遭到藝術(shù)家的多次拒絕后，我有一天問(wèn)他，你們家冰箱有幾扇門(mén)？他算了一下，回答說(shuō)，8扇。也就是這個(gè)答案讓Pierre Soulages自我反思并最終同意了冰箱貼企劃。而這個(gè)衍生品最終在展覽期間售出上萬(wàn)個(gè)。”

蓬皮杜中心在2007年只有30款藝術(shù)衍生品，如今中心共向大眾提供600余款藝術(shù)衍生品。藝術(shù)衍生品的收入占中心總營(yíng)業(yè)額的三分之一。5年內(nèi)，從起步到將藝術(shù)衍生品業(yè)務(wù)擴(kuò)張成了具規(guī)模的盈利部門(mén)，并在這個(gè)過(guò)程中，不斷地突顯出蓬皮杜中心作為公共機(jī)構(gòu)的多元化服務(wù)方向。

學(xué)術(shù)和服務(wù)大于利潤(rùn)對(duì)法國(guó)所有的博物館來(lái)說(shuō)，藝術(shù)衍生品生產(chǎn)及銷(xiāo)售的性?xún)r(jià)比是令人頭疼的方程式。民眾在商店的人均消費(fèi)為15歐元，但生產(chǎn)某件衍生品的授權(quán)費(fèi)用是非常昂貴的。大皇宮舉辦的安迪·沃霍爾（Andy Warhol）展覽就在這一點(diǎn)上吃癟了。另一方面，與歐洲其他國(guó)家不同的是，法國(guó)公立博物館（美術(shù)館）的免費(fèi)或低價(jià)門(mén)票機(jī)制無(wú)法刺激大部分參觀(guān)者額外消費(fèi)。

“盡管如此，從消費(fèi)心理上來(lái)說(shuō)，觀(guān)展的群眾還是希望能夠帶走有象征意義，能夠代表展覽的相關(guān)紀(jì)念品。”Jean-Christophe Claude補(bǔ)充說(shuō)，“這也要求我們能在大眾心理和藝術(shù)衍生品兩者間找到一個(gè)合理的定位及定價(jià)。”為了贏得大眾的青睞，有的時(shí)候藝術(shù)衍生品的創(chuàng)作理念需要進(jìn)行相對(duì)的調(diào)整。如“巴黎-德里-孟買(mǎi)”展，起初Jean-Christophe Claude設(shè)想將Camille Henrot的影像作品制成DVD。但為了確定衍生品能受到更多人關(guān)注，最后決定與Pierre & Gilles合作，制作更貼近生活的藝術(shù)衍生品，如背包、錢(qián)包等。Jean-Christophe Claude最后說(shuō)道：“在選擇及創(chuàng)作藝術(shù)衍生品的過(guò)程中，首先要考慮其學(xué)術(shù)價(jià)值，看其是否能夠成為傳遞文化資訊的載體。而不只是帶來(lái)利潤(rùn)。”