《19歲》 ｜大漆｜120×40×40cm｜1999

微薄中的田禾，是一個有著人文關懷和正義感的藝術家；現實中的田禾，是一個臉上洋溢著真誠又溫情的女性。她個人的雕塑展覽《相》，近日在北京三里屯的以太空間畫廊展出，讓大家看到作為雕塑家的田禾。

印象當中，無論國內外，女性從事雕塑藝術工作不在多數，因為雕塑相比于其他的造型藝術來說，真是個沉重的體力活。另一方面，雕塑屬于三維空間的藝術，有人說，女性對平面的組織能力要比三維強。對此言論，并未得到科學的證實，則無從考究，但相較于其他造型藝術而言，從事雕塑創(chuàng)作的女性確實是少數。田禾便是這少數中的年青的一員，她生于1978 年，在大學期間主修油畫，可是從小到大她更愛雕塑。

田禾的父親田世信先生是我國著名的雕塑家。或許是源于家庭氛圍的熏陶；或許是遺傳自基因；又或許是天賦的創(chuàng)造能力，還有對形體造型的敏感，雕塑于年少的田禾，是一項可以糅合童真樂趣和審美意識的玩意兒，在當中，她得到認何、獎勵和鼓舞。田禾讀小學二、三年級時，其作品就被中國美術館收藏。她說：“我不能說那時的自己是熱愛藝術，我堅持去做，是因為這是我這麼多年來控制得最好的表達自我的方式。我需要通過它來表達自己對這個世界的很多想法和感觸，我需要把這些東西說出來”于是，雕塑于今天的田禾，是一個可以敘述的“話語方式”。她用她的雕塑講述有關她自己，有關她愛的人和事，有關她認知的這個世界，有關她的思考

田禾的雕塑作品給人一種溫情和關懷，它們不造作、不矯情、不夸張，每件作品都有著不同的材質和獨立的表現方式，田禾總是嘗試著各種的可能性；而每件作品也都有著屬于田禾的個人視野的解讀。敘述者田禾用真誠和熱情去體會著世界的萬千，當她受到觸動的時候，心底便有了翻江倒海的情愫和傾訴的欲望，她要告訴我們她的收獲和感動，用她的雕塑來向我們演繹她所遇到的這些人和事。她的人物雕像背后是一個個獨立的故事，例如《母親》中的母親形象來自一位拾荒者，她憑著自己節(jié)儉的生活和微薄的收入，讓爭氣的孩子讀上名牌大學。

展覽現場