文/程瑞

2012年伊始，上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館和朱屺瞻藝術(shù)館共同發(fā)起“上海新水墨大展”，該展與30年前批評家黃專與時任廣東美術(shù)館館長的王璜生第一次提出“實驗水墨”遙相呼應(yīng)，實驗水墨再次走進人們的視野。

谷文達《風景》

近30年來，雖然業(yè)界對此概念還存在分歧，但實驗無疑是最能體現(xiàn)20世紀80年代以來中國水墨畫演變的重要特征。

傳統(tǒng)與西方現(xiàn)代的交融 20世紀的八九十年代，在新的文化背景下，中國畫界努力尋求中國畫當代發(fā)展之路，以水墨為媒材，以具有革命性的表現(xiàn)方式，掀起了一場聲勢浩大的實驗水墨運動。批評家魯虹認為，實驗水墨是藝術(shù)家將傳統(tǒng)繪畫和西方現(xiàn)代主義元素嫁接而產(chǎn)生的。與傳統(tǒng)水墨畫不同，實驗水墨畫家追求獨立的藝術(shù)表達，表現(xiàn)的是一種和當下有關(guān)的狀態(tài)，其風格和形式也是多種多樣的。

美術(shù)批評家殷雙喜在其《實驗水墨的文化意義》一文中對“實驗水墨”的范疇定義更廣，“包括了主觀性很強的變形形象、符號化的圖式、表現(xiàn)性水墨、材料拼貼及部分以水墨材料為主要媒材的觀念性水墨裝置與行為藝術(shù)”。而批評家皮道堅在其《實驗水墨回顧展緣起》中則表示，“實驗”一詞包括“表現(xiàn)性水墨”“抽象水墨”“觀念水墨”乃至“水墨裝置”在內(nèi)的各種現(xiàn)代水墨探索的精神特征的一種概括。簡言之，實驗水墨只是借用傳統(tǒng)中國畫材料與工具，創(chuàng)作出與傳統(tǒng)水墨畫藝術(shù)觀念、表現(xiàn)語言和展現(xiàn)圖示完全不同的藝術(shù)形式，從而反映出當代人的社會生活。

實驗水墨最為集中地體現(xiàn)了這一時期水墨畫創(chuàng)作的一種共性——實驗性和開拓性。實驗水墨的產(chǎn)生，一方面得益于當時畫家對西方藝術(shù)觀念的吸收，希望借此改變中國畫的面貌;另一方面，臺灣藝術(shù)家劉國松，大陸藝術(shù)家周韶華、吳冠中大膽的藝術(shù)革新思想也影響到當時的水墨畫創(chuàng)作。從實驗水墨誕生之日起，就涌現(xiàn)了眾多表現(xiàn)題材多樣、創(chuàng)作方法豐富的藝術(shù)家，他們的探索一直持續(xù)至今。

多元化發(fā)展的實驗水墨 雖然實驗水墨呈現(xiàn)出多元化的藝術(shù)形態(tài)，就其本質(zhì)而言，大致可以分為以下幾類：

以水墨媒介作為表現(xiàn)觀念的實驗水墨，其主要代表為谷文達、仇德樹、梁銓等人。谷文達的作品以中國水墨畫中的詩書畫印這些元素為畫，通過分解、重組等方式，創(chuàng)造出中國文化符號意味濃厚、具有視覺沖擊力且保留一定傳統(tǒng)因素的水墨畫作品。仇德樹通過“裂變”題材和技法的探索，將宣紙作為表現(xiàn)的內(nèi)容和手法，同時還利用畫布和丙烯顏料，擴充了媒材的使用范圍，達到對單一水墨形式的解構(gòu)，向現(xiàn)代水墨的方向轉(zhuǎn)換。同為采取宣紙作為媒介，梁銓則是采用西方藝術(shù)中拼貼的創(chuàng)作方式，以當代的創(chuàng)作觀，體現(xiàn)中國繪畫的圖示。

以水墨材質(zhì)開拓新的繪畫圖示的實驗水墨，通常將其概括為抽象水墨，其主要代表為劉子健、張羽、閻秉會等人。劉子健90年代對“墨象”進行探索，形成了自己的獨特風格，體現(xiàn)在其作品《逃遁》系列中，使實驗水墨進入一個新的高度。張羽將個性化的符號和強烈的情感糅合在一起，創(chuàng)建了具有東方意象特點的水墨畫，其最為典型的代表為“靈光”系列。

利用水墨作為概念，借以表達個人藝術(shù)觀念。這類實驗水墨實際上只是借用水墨的名義，采用裝置、觀念等當代藝術(shù)手法，體現(xiàn)一種藝術(shù)觀。如王川、王南溟的裝置藝術(shù)。藝術(shù)家李華生利用線與線的交錯分割過程中，進行一種修行式的體驗，著名批評家栗憲庭曾將這種創(chuàng)作方式視為通過水墨達到“參禪”的一種方式。

利用水墨作為表現(xiàn)手法，表達當下的生活狀態(tài)，在當代水墨人物方面表現(xiàn)得最為突出。例如，劉慶和將自己的生活方式融到畫面中，以新的表現(xiàn)手法和水墨語言形式關(guān)照生活。李孝萱將現(xiàn)代都市生活引進水墨領(lǐng)域的畫家，用寫意的方式表現(xiàn)都市景觀，以表現(xiàn)現(xiàn)代都市中人的焦慮、驚恐、荒誕的情緒。近年來，朱振庚、李津等在水墨人物畫方面又有新的突破。

重估實驗美術(shù)價值 實驗水墨發(fā)展近30年來，奠定了良好的理論基礎(chǔ)，美術(shù)評論家劉驍純、郎紹君、皮道堅、黃專、魯虹等人都發(fā)表了大量有關(guān)實驗水墨的研究與評論文章，并且還舉辦過很多學術(shù)展覽，如1998年上海雙年展、2001年廣東美術(shù)館舉辦的“中國實驗水墨20年展”、2005年的“實驗水墨回顧展”，充分顯示了其藝術(shù)價值所在。理論和展覽的延伸使得實驗水墨成為80年代以來大陸最為重要的藝術(shù)現(xiàn)象。批評家劉驍純認為，實驗水墨的發(fā)展過程已不是一個理論模式和理性預期，而是一個存在近30年的藝術(shù)史現(xiàn)象，并且成為中國當代水墨畫發(fā)展的重要參照。

從80年代開始，再到90年代初中國水墨創(chuàng)作的活躍期，直到今天，實驗水墨的這批藝術(shù)家仍舊在以各自的方式進行探索。從過去不被承認，到公開展出，再到現(xiàn)在各種類型的回顧展，實驗水墨正顯現(xiàn)出自己蓬勃的生命張力。實驗水墨的影響在于，這些作品不是無邊界的擴散，而是凝聚在水墨這一范圍內(nèi)，無論形式語言及其方法如何，其出發(fā)點和落腳點都在水墨世界中，因此才會引發(fā)持續(xù)的關(guān)注和影響來。