今年秋拍，伴隨著曾梵志在香港創(chuàng)下的過億成交天價及蘇富比入駐北京的首次拍賣，當(dāng)代藝術(shù)板塊在這個寒冷的冬季里表現(xiàn)出不一樣的活躍度，媒體及業(yè)內(nèi)人士的眾多解讀也是憂喜參半。

這幾年，經(jīng)過了海外炒家的陸續(xù)拋售，中國的當(dāng)代藝術(shù)漸漸進(jìn)入國內(nèi)藏家“坐莊”的時代，主戰(zhàn)場也由曾經(jīng)的倫敦及紐約轉(zhuǎn)戰(zhàn)至北京和香港。從這幾年的拍賣數(shù)據(jù)來看，今年秋拍中的當(dāng)代藝術(shù)展現(xiàn)出不一樣的活力及表現(xiàn)熱點；從市場調(diào)整來看，2006年左右造就的一批單價破百萬甚至千萬的藝術(shù)家已被市場無情“洗牌”，一些炒作明顯的年輕藝術(shù)家逐步退出二級市場。同時，部分藝術(shù)家作品的成交已然找到了供需平衡點，作品價位呈現(xiàn)出穩(wěn)中有升的態(tài)勢。

F4為何會走下“神壇”？

以F4（張曉剛、方力鈞、岳敏君、王廣義）為代表的一類當(dāng)代藝術(shù)家的作品近兩年被罵得都直不起腰了。這些言論的傳播必然會影響到中國“土豪”的購買思路。今年，比較經(jīng)典的罵戰(zhàn)當(dāng)屬著名的萬達(dá)集團(tuán)在拍下畢加索的《兩個小孩》后，郭慶祥旗幟鮮明地批判中國當(dāng)代藝術(shù)全是抄襲西方，是藝術(shù)品市場的“垃圾”。

“無知！”不少批評家對此也表明了自己的態(tài)度。

秋拍剛過，對于當(dāng)代藝術(shù)板塊，媒體報道多是“中國當(dāng)代藝術(shù)開始和F4說No”、“當(dāng)代藝術(shù)：天價難掩弱市”、“中國當(dāng)代藝術(shù)危險了”之類的言論。不僅僅是最近，在市場逐步走弱之后，這種對當(dāng)代藝術(shù)的尖銳批評就不絕于耳。回想去年秋拍，香港蘇富比“亞洲當(dāng)代藝術(shù)拍賣專場”中很多帶有顯著中國當(dāng)代藝術(shù)符號的作品無人問津，流拍率達(dá)27%。因此，拍賣當(dāng)天被媒體戲稱為中國當(dāng)代藝術(shù)的“黑色星期天”，公眾眼中的F4也就此走下天價“神壇”。

從本文表1呈現(xiàn)的前6年拍賣數(shù)據(jù)中可明顯看出，除去方力鈞之外，其他幾位F4成員所占的市場份額在逐年遞減。今年秋拍，張曉剛上拍的12件作品中3件流拍，其中《黃色嬰孩》低于估價成交，撤拍一件。此外，岳敏君在今年秋拍中僅上拍6件拍品，成交總額與2007年、2008年相比有大幅下滑。方力鈞的上拍作品也有5成以上低于估價成交。分析這幾年的拍賣交易數(shù)據(jù)還可發(fā)現(xiàn)，以F4為主的一些明星藝術(shù)家的大件作品出現(xiàn)頻率在逐年降低，這種現(xiàn)象既可以解釋為“惜售”，也可以解釋為流通性和變現(xiàn)能力走低，無人接盤。另外，此類藝術(shù)作品在秋拍現(xiàn)場競價并不激烈，基本都在估價左右成交。一方面，說明估價普遍有偏高趨勢，另一方面也說明明星作品有價無市，藏家不看好未來增值空間。仔細(xì)分析，出現(xiàn)這種狀況的原因與價值判斷關(guān)系不大，最重要的問題還是在于資本和經(jīng)濟(jì)。中國經(jīng)濟(jì)在2005年—2007年之間的持續(xù)高速發(fā)展讓持有資本的炒家炒作中國當(dāng)代藝術(shù)的行為太過兇猛，所以，F(xiàn)4在2007年、2008年間的市場曲線其實并不真實，這也必然導(dǎo)致價格走勢的極端發(fā)展。由于任何投資品在某個時間段都會有一定的頂點，作為投資者來說，在經(jīng)濟(jì)下行時謹(jǐn)慎買入也非常正常，自然就會使這些天價藝術(shù)家拍品呈現(xiàn)出有價無市的尷尬局面。

但是，有眾多大藏家托盤的F4群體也不至于出現(xiàn)全面崩盤。比如今年北京保利秋拍中的方力鈞作品《1997?1》險些遭遇流拍，后以2875萬元的價格被晉商張小軍以私洽形式收入囊中。此幅作品曾被“俏江南”老板張?zhí)m在2007年北京保利秋拍以1030萬元購得，具體算來，每年收益率也已高達(dá)30%。另外，綜合文中表格來看，張曉剛與方力鈞的表現(xiàn)要優(yōu)于岳敏君和王廣義。這跟藝術(shù)家的繪畫表現(xiàn)方式、藏家群體以及藝術(shù)家出書、辦文獻(xiàn)展、開研討會等學(xué)術(shù)梳理都有著直接的關(guān)系。

如何解釋逆市上漲的曾梵志

相比較低落的F4而言，今年的曾梵志徹底火了一把。從表1中可以明顯看出曾梵志近6年的交易總量呈逐年遞增的趨勢。今年香港佳士得秋拍，曾梵志的《協(xié)和醫(yī)院系列之三》以6500萬港元起拍，最終以1.13億港元成交，成為2013年秋拍市場中曾梵志的第二件過億作品。這件作品曾在2005年的香港佳士得拍賣中以114萬港幣拍出，時隔8年時間，漲幅高達(dá)100倍。此外，以羅中立、周春芽、劉煒等為代表的另一批藝術(shù)家在當(dāng)代藝術(shù)市場洗牌之際嶄露頭角，成為近年來市場關(guān)注焦點。

從表1可看出劉煒及周春芽的作品交易值呈現(xiàn)急劇上升的態(tài)勢，其成交前十位的作品，都為近3年拍出。在今年秋拍中，周春芽的《藏族新一代》以3372萬港元成交；劉煒于1994年創(chuàng)作的《游泳》以2028萬港元成交，刷新了藝術(shù)家此前的個人成交紀(jì)錄。從表1中可以明顯看出，純粹以西方美術(shù)理念進(jìn)行創(chuàng)作的中國當(dāng)代藝術(shù)近幾年頗受冷落，比如以蔡國強(qiáng)、王廣義等不易被大眾審美所接受的作品，這主要是因為中國人的審美習(xí)慣還停留在兼顧本土趣味和當(dāng)代藝術(shù)概念的特色藝術(shù)作品上。因此，也就不難理解為何大量資金會輾轉(zhuǎn)流向羅中立、曾梵志、周春芽、劉煒等藝術(shù)家。然而，這幾位藝術(shù)家能否持續(xù)一路飄紅，不僅要考量藝術(shù)家的后續(xù)創(chuàng)作表現(xiàn)，還需要市場的雄厚資本。

值得深思的是，今年北京蘇富比秋拍拍場，曾梵志的一幅估價500萬的《無題No.8》以590萬元成交，但是，此幅作品曾以《站立男子肖像》的名稱在2011年的北京保利拍場以632萬的價格成交過。另外，曾梵志的《天空系列?眺望》曾在2011年的羅芙奧秋拍中拍出856萬元，今秋在香港佳士得卻以805萬元的低價拍出。同樣，今年秋拍周春芽作品成交率僅達(dá)66%，其中在北京保利秋拍中上拍6幅，流拍4幅。如果說《枇杷樹下》并非周春芽代表性作品而屢遭流拍之外，其作品《太湖石》曾于2009年在北京以89萬元拍出，2011年在西泠秋拍以310萬元拍出，2013年春季在中國嘉德降至280萬元求售流拍，這次在北京蘇富比再次降至250萬元求售，再次流拍。從表4、5、6中可明顯看出，周春芽近三年的作品上拍數(shù)量均為第一，藝術(shù)家不斷地供給必然會打亂市場的價格，市場上過多的類似作品及品質(zhì)上的參差不齊也是很大的問題。所以說，大盤沒有什么突破，在這種背景下，藝術(shù)家的一線作品及少數(shù)明星藝術(shù)家的二線作品能夠拉上來，但是三線作品流標(biāo)率還是很高的。曾梵志的《最后的晚餐》、《協(xié)和醫(yī)院系列之三》能夠表現(xiàn)出如此好的價格，并不出人意料，這件作品在創(chuàng)作之初就是名作，傳播價值是無法估量的，這就是比較大的寡頭。與此有著同樣道理的是，今年秋拍中一些二流藝術(shù)家的代表作也被抬高。

相比較而言，與方力鈞同是“玩世現(xiàn)實主義”藝術(shù)家的劉煒則市場表現(xiàn)穩(wěn)健。從創(chuàng)作手法上分析，劉煒沒有同其他高價藝術(shù)家一樣“沉醉”在同一種類似表現(xiàn)樣式上，他善于在創(chuàng)作中變化和探尋。因此，多變并且具有沖擊力的繪畫作品也是其價值穩(wěn)固的重要砝碼。

綜合來看，不得不考慮此次曾梵志出現(xiàn)天價拍品的背后因素。一般來說，出現(xiàn)天價拍品有兩種可能，一種是藝術(shù)家市場價格走高即將達(dá)到這一周期的頂點，另一種是藝術(shù)家行情持續(xù)走低，再不出手可能會被牢牢套死。所以，拋開藝術(shù)家藝術(shù)價值判斷的因素，從市場走勢及表現(xiàn)著手分析，藏家應(yīng)謹(jǐn)慎選擇在市場合適點位入手，以防套牢。

下一波熱潮是趙無極還是《塔吉克新娘》？

很明顯，當(dāng)代藝術(shù)的資金在分流，分到趙無極，分到寫實畫派，分到學(xué)院派代表作及部分年輕藝術(shù)家等等。洗牌的邏輯就是以資本為標(biāo)準(zhǔn)，是資本站在哪個角度來思考的問題。

從2010年開始，一些強(qiáng)勢的本土資本開始從臺灣及東南亞藏家手里接盤趙無極、常玉、朱德群的作品。今年，在香港佳士得“亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)”專場成交的64件作品中，趙無極的作品有10件，總成交額高達(dá)2.3億港元，朱德群作品11件，總成交額近1.52億港元。其中，此前估價1100萬港元至1600萬港元的朱德群作品《無題》以6200萬港元落槌，創(chuàng)下藝術(shù)家個人新紀(jì)錄，兩人作品成交總額占專場的40%。12月3日，在蘇富比北京藝術(shù)周期間舉辦的“現(xiàn)當(dāng)代中國藝術(shù)”拍賣上，一幅趙無極1958年的重要作品《抽象》估價3500萬至4500萬元，起拍后，這幅作品經(jīng)過了5位電話投標(biāo)者與3位場內(nèi)投標(biāo)者近5分鐘的競價，最終由現(xiàn)場買家張小軍競得，8968萬元的成交價刷新了全球范圍內(nèi)趙無極作品銷售紀(jì)錄的最高價格。同場上拍的趙無極另一件拍品也以4484萬元高價成交。據(jù)收藏家唐矩介紹，張小軍初涉收藏，一年時間已經(jīng)投入9位數(shù)巨資。此外，本次拍賣被張小軍收入囊中的還有學(xué)院派畫家段建偉的《游泳》、徐芒耀的寫實油畫《站著的女人體》、韋嘉的石版畫《遙遠(yuǎn)的寂靜》等等，這些作品的風(fēng)格、題材、媒介差異很大，也使得媒體對這位新晉藏家充滿好奇。

據(jù)表1、2，用柱形圖比較當(dāng)代藝術(shù)家、老油畫、寫實油畫家、學(xué)院派藝術(shù)家這6年來的市場表現(xiàn)，可明顯看出一線當(dāng)代藝術(shù)家的作品成交總額均未回到2006年秋—2008年秋的水平，但老油畫與寫實板塊則反超，尤其是趙無極及朱德群的個人表現(xiàn)，成為領(lǐng)漲主力。從表2中可以看到，寫實板塊表現(xiàn)持續(xù)穩(wěn)健，這說明總有新的資本在陸續(xù)進(jìn)場。由此不難想象中國人對寫實繪畫的情愫之深。據(jù)業(yè)內(nèi)人士透露，今年秋拍，很多新晉“土豪”在國內(nèi)某知名拍賣行購買了不少百萬以內(nèi)的寫實行貨，“真替他們的審美‘捉急’”。

雖然藝術(shù)圈內(nèi)瞧不起寫實畫派的人比比皆是，但在今年的中國嘉德秋拍中，被視為古典寫實油畫“標(biāo)桿式”人物靳尚誼的《塔吉克新娘》以8510萬元成交。有媒體稱此幅作品的高價成交是內(nèi)地收藏趣味的進(jìn)一步彰顯。但是，中國當(dāng)代藝術(shù)的暴漲暴跌只可印證當(dāng)代藝術(shù)品市場的脆弱和不成熟，《塔吉克新娘》的橫空出世能否被稱為本土化審美呈現(xiàn)，能否拉起一波寫實高潮還是值得商榷的事情。

近年來，寫實油畫在內(nèi)地市場顯現(xiàn)出非同一般的市場適應(yīng)力。在寫實板塊，楊飛云與艾軒均有高價突破，總成交額也在逐步上漲，但并不表明所有寫實畫派都在上升，比如冷軍這兩年交易就出現(xiàn)不小的下調(diào)局勢。今年秋拍，楊飛云共上拍12幅作品，流拍一半。另外，查看拍賣數(shù)據(jù)不難發(fā)現(xiàn)，能夠拍出高價的大部分作品均是楊飛云80年代及90年代創(chuàng)作的精品，比如今年在北京蘇富比秋拍中的《小演員》。

值得肯定的是，寫實派作為一個穩(wěn)定的投資板塊在目前看來沒有問題：表現(xiàn)形式符合大眾審美，部分一線藝術(shù)家也有著固定的收藏群體。但是，從收藏大盤上來看，寫實畫派所擁有的收藏群體只是局限在國內(nèi)，另外，隨著當(dāng)代藝術(shù)理念的成熟發(fā)展，主流批評家也不會青睞此類藝術(shù)作品，所以升值空間會受到一定的限制。前幾日，批評家呂澎對《塔吉克新娘》的高價成交曾在媒體上提出一些質(zhì)疑觀點，言論自然刺激到一定的藏家群體，引來一些反駁的聲音。其實，對于寫實畫派應(yīng)理性看待。就算是屹立市場不倒的王沂東，其作品交易也在發(fā)生變化。比如其2001年創(chuàng)作的《瑞雪》曾在2006年的中國嘉德秋拍中拍得330萬元，后于2010年在北京保利轉(zhuǎn)手價為1120萬元，2012年秋拍時此幅作品成交價則僅為1322萬元。從數(shù)據(jù)中不難發(fā)現(xiàn)，此幅作品近兩年的上漲空間與前幾年相比少了1倍之多。所以藏家也應(yīng)警惕，不僅要選擇有市場基礎(chǔ)的藝術(shù)家和藝術(shù)家的優(yōu)秀作品，另外也應(yīng)仔細(xì)分析藝術(shù)家所處的市場點位是否適合入手，理性判斷未來升值空間。

今年秋拍，一批中國現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史上的名家名作及學(xué)院派藝術(shù)家也在此次拍賣會上亮相。比如在北京匡時秋拍中，翟建俊、段建偉、忻東旺、徐曉燕、申玲等藝術(shù)家的作品均有良好表現(xiàn)。段建偉1995年創(chuàng)作的《隊長》以不到50萬元的價格起拍，落槌價格為218萬元，其1995年創(chuàng)作的《游泳》以不到30萬元起拍，落槌價為94萬元。查看拍賣數(shù)據(jù)發(fā)現(xiàn)，這幾位藝術(shù)家整體的市場表現(xiàn)同大部分學(xué)院派藝術(shù)家一樣，并不出色。這幾件作品最大的共同點均是藝術(shù)家成熟風(fēng)格時期的代表作品，多有不少出版書籍著錄等，藏家做出這種選擇多是考慮精品投資策略。

從拍場新秀尋找價值洼地

2006年到2008年主要交易品種是以F4等為代表的高價當(dāng)代藝術(shù)品；2009年到2011年主要以老油畫、寫實畫派、當(dāng)代藝術(shù)早期精品帶動起來；2011年到2013年，資金出現(xiàn)分流，一些新貴及藏家開始消費(fèi)以“70后”為代表的中青年藝術(shù)家及一些新晉“60后”藝術(shù)家。從藝術(shù)作品特點來看，簡單模仿、風(fēng)格重復(fù)、符號化、血腥、流于表面化的作品漸漸受到冷落。在海外有著一定市場的攝影、多媒體、裝置及觀念性作品，暫時露出收藏苗頭，但還未完全被國內(nèi)藏家認(rèn)可。

作為在中國內(nèi)地設(shè)立的首家國際藝術(shù)拍賣行，蘇富比“北京藝術(shù)周”日前落下帷幕，其間的“現(xiàn)當(dāng)代中國藝術(shù)”拍賣會以2.27億元人民幣收槌，高于預(yù)估價格一倍之多。除去在價格上的驚喜以外不難發(fā)現(xiàn)，蘇富比的征集作品中有不少值得藏家關(guān)注的“價值型股票”。

???????????????????????????????????????????????????? 陳飛作品

“80后”藝術(shù)家陳飛的《熊熊的野心》表現(xiàn)令人驚訝，起拍價只有18萬，而最終成交價卻高達(dá)542.8萬元，這件作品是陳飛第二階段創(chuàng)作的一件重要作品。從表3中可明顯看出陳飛在二級市場中的良好表現(xiàn)。分析來看，陳飛作品上漲主要有兩方面原因，一方面，其作品畫面感強(qiáng)，精致，具有明顯的敘事性，深得國內(nèi)藏家口味；另外，他每年創(chuàng)作作品稀少，這也在一定程度上助長了價格的上漲速度。同樣，從表3中也可明顯看到“70后”代表藝術(shù)家王光樂的上漲速度。今年秋拍，王廣樂一幅約估價40萬的作品經(jīng)過多輪競價，以100萬落槌。但是，同為“70后”藝術(shù)家的韋嘉在近兩年的拍賣中走勢下滑，這主要與他過早在二級市場中上拍作品及高價交易有直接關(guān)系。

此外，部分新晉“60后”藝術(shù)家也表現(xiàn)良好，比如王興偉2005年創(chuàng)作的《高爾夫球手和西瓜No.1》曾在2010年的香港佳士得以63萬元的價格成交，在今年蘇富比北京的秋拍現(xiàn)場，經(jīng)過場內(nèi)及場外委托的多輪激烈競價，最后以365萬元成交，超出最低估價四倍多。王興偉和謝南星都是尤倫斯及烏利?希克所推動的當(dāng)代藝術(shù)家。與謝南星不同的是，王興偉的畫面表現(xiàn)更含蓄緩和，符合中國藏家的審美要求，加上其創(chuàng)作風(fēng)格形式的多變及作品背后的隱喻意義，必定會推動未來的價值增長。一直以來，徐冰、蔡國強(qiáng)、谷文達(dá)、黃永砯被媒體稱作是“海外市場四大金剛”，在今年的秋拍中，谷文達(dá)的一件作品在匡時專場拍賣中奪得頭籌。同樣，在香港、臺灣、海外具有一定市場的中國當(dāng)代藝術(shù)家也應(yīng)是內(nèi)地藏家值得關(guān)注的對象，比如徐冰、謝南星、張洹等。

從這幾年的藝術(shù)家市場表現(xiàn)可明顯看出，介入當(dāng)代藝術(shù)的藏家越發(fā)理性和成熟，也在表明操盤者及操盤理念在逐漸發(fā)生變化。值得肯定的是，學(xué)術(shù)和資本的兩重標(biāo)準(zhǔn)將會共同決定藝術(shù)作品的價格及走向。

想買到對的貨必須做好前期工作

如何判斷中國當(dāng)代藝術(shù)的價值？換言之，到底哪些當(dāng)代藝術(shù)作品才是值得收藏和投資的？當(dāng)代藝術(shù)品市場并不是沒有好的藝術(shù)家和精品，而是需要對藝術(shù)家及其作品重新發(fā)現(xiàn)。

對于藝術(shù)家未來的價值判斷，要選擇在學(xué)術(shù)上認(rèn)可的藝術(shù)家，要從藝術(shù)家的背后做文章，對藝術(shù)家創(chuàng)作、展覽、出版、收藏、市場等各個層面都應(yīng)該考慮到。比如藝術(shù)家是否參加過過對中國當(dāng)代藝術(shù)起關(guān)鍵作用的幾次展覽，比如1989年中國美術(shù)館的“中國現(xiàn)代藝術(shù)展”、1992年首屆“廣州雙年展”、1993年的威尼斯雙年展等等。另外，一些推廣過優(yōu)秀當(dāng)代藝術(shù)家的國內(nèi)外畫廊及機(jī)構(gòu)也應(yīng)是重點關(guān)注對象，比如高古軒畫廊、佩斯畫廊、尤倫斯中心、紅門畫廊、麥勒畫廊、香格納畫廊、長征空間、亞洲藝術(shù)中心、常青畫廊、北京公社、魔金石空間等。在作品選擇上，要盡量選擇藝術(shù)家成熟時期的作品、有代表性的作品，要嚴(yán)謹(jǐn)要求作品本身的質(zhì)量、新鮮度、罕有性、重要性等。

在資金分流的情況下，會有越來越多的藝術(shù)家涌入市場。在二級市場中，藏家應(yīng)重點區(qū)分指數(shù)造假，比如操縱指數(shù)，尤其是指數(shù)里面交易不是很多的情況下，如有一件作品被托高，其指數(shù)自然就會升高。另外，還要注意作品低價落槌、重復(fù)上拍的對比等。國內(nèi)拍賣行最主要的造假形式就是低價落槌。一般來說，重復(fù)拍賣估價低于此前成交價，則此前成交有假拍嫌疑，比如上文提到的曾梵志的《天空系列?眺望》。另外，藝術(shù)作品短時間內(nèi)換手快，則在一定程度上說明藝術(shù)家市場有投機(jī)泡沫。這主要發(fā)生在某個藝術(shù)家市場上漲的過程中，持有者對其長期升值潛力無信心，希望通過短線交易賺“快錢”。所以說，可靠的信息來源、深入的現(xiàn)場觀察和專業(yè)的數(shù)據(jù)分析等都是甄別拍賣是否真假成交的有效手段。

（文/本刊記者 呂佳靜）